第1个回答 2022-10-14
1. 中国音乐史音乐常识
中国音乐史音乐常识 1.音乐史,音乐常识大概是考什么方面内容（具体）
音乐史包括中国音乐史，中国古代音乐史，中国近现代音乐史，中国当代音乐，西方音乐史.音乐常识包括音乐文化常识和音乐乐理常识，音乐乐理常识包括音值组合法， 常用术语判断，音程 *** 的判断与写法，续写谱子，
判断调式调性.音乐文化常识包括1、什么是音乐？
2、什么是乐音和噪音？
3、什么叫音高？
4、音乐中所用的乐音有多大范围？
5、什么叫音名和唱名？
6、什么叫音列？音列是如何分组的？
7、哪一个音叫标准音？
8、什么叫全音？什么叫半音？
9、什么叫自然音？什么叫变化音？
10、什么叫音阶？
11、什么叫记谱法？
12、什么是简谱？
13、什么是五线谱？
14、什么是小夜曲？
15、什么叫波尔卡？
16、什么叫玛祖卡 ？
17、什么叫小步舞曲？
18、什么叫圆舞曲？
19、什么叫学堂乐歌？
20、andante allegro。..什么意思？
21、什么叫哈巴涅拉舞曲？
22、什么是声乐套曲？
2.音乐常识
一、教案设计 应侧重的几个方面： 1、教材分析。
2、教学目标。 3、教学中的重、难点。
4、教学过程与方法。 二、填空题（每个空0.5分，60个空共30分）。
1、《中华人民共和国国歌》原名为 。1949年中国人民政协第一次全体会议上被定为 。
作品完成于1935年，作者是 。 年12月4日第五届人大第五次会议上被正式定为国歌。
2、人民音乐家冼星海一生的作品有近 件。其中，具有代表性的歌曲有： 、、等。
合唱曲有： 、、等。交响乐作品有： 、等。
3、《春节序曲》是我国著名作曲家 的交响乐曲，《春节组曲》中的第一乐章。 4、小提琴协奏曲《梁祝》的作者是 、，作品完成于1959年。
5、中国第一部新歌剧是 。 6、豫剧《花木兰》的故事取材于南北朝的 。
剧情是女英雄花木兰，女扮男装、替父从军，为国保家的故事。后改编为豫剧，又称 。
7、越剧《红楼梦》，是根据清代小说家 、的同名文学作品中主要情节加以改编的。 8、歌剧《小二黑结婚》，歌颂了民兵队长二黑与村姑小芹争取自由婚姻的故事。
剧情中描写的是 省的某根据地。 9、我国的国粹艺术京剧，它的形成基本为三个阶段， 年徽班进京为第一阶段； 年汉调进京为第二阶段；此后，二者在相互结合的基础上再揉进昆曲，最终于 年左右形成京剧。
10、德国伟大的音乐家贝多芬，一生创作了 部交响曲作品，由于作品内涵深刻、技艺精湛，因此被世人誉为乐圣。其中最为著名的有： NO.3 、NO.5 、NO.6 、NO.9 。
11、约翰、施特劳斯（小），是 著名作曲家，他一生创作了： 、、等一百二十余首圆舞曲，因此被誉为 。 12、被世人誉为交响乐之父的奥地利作曲家 ，毕生创作了 首交响乐曲。
13、舒伯特是 著名作曲家，一生中创作了多部交响曲。尤为令人称道的是，他毕生还创作了六百余首艺术歌曲。
其代表作有： 、、、等。 14、著名歌剧《弄臣》、《阿依达》等，均出自在歌剧创作领域成就卓著的意大利作曲家 。
15、著名的歌剧《卡门》是法国作曲家 的经典之作。 16、俄罗斯作曲家柴科夫斯基，一生不但创作了许多著名的交响乐曲，而且还创作了三部经典舞剧。
它们分别是： 、、。 17、波兰著名作曲家肖邦，在他短暂的一生里，创作了大量优秀的钢琴作品。
其中包括： 、、、等各种体裁的作品，为世界人民所喜爱，并被誉为 。 18、“Allegro Molto”在乐曲进行中表示 。
19、“Lento”在乐曲进行中表示 。 20、“Pianissimo”在乐曲进行中表示 。
21、“Fortissimo”在乐曲进行中表示 。 22、常用的单拍子有 种，其中之一是 。
23、常用的复拍子有 种，其中之一是 。 三、选择题（每题1分，30题共30分）。
1、音乐术语中“Adagio”表示 。 A、慢 B、很慢 C、较慢 2、音乐术语中“Largo”表示 。
A、很慢 B、较慢 C、慢 3、音乐术语中“Allegro”表示 。 A、较快 B、快 C、很快 4、音乐术语中“Mezzoforte”表示 。
A、较强 B、很强 C、中强 5、音乐术语中“a Tempo”表示 。 A、较原来速度慢些 B、按原来速度进行 C、恢复原来的速度 6、音乐术语中“Vivace”表示 。
A、急速 B、活泼 C、欢快 7、越剧源于 省得嵊县一带。 A、福建 B、广东 C、浙江 8、歌剧《洪湖赤卫队》，描写土地革命战争时期，一只活跃在地方的赤卫队，在党的领导下同反动派进行斗争，并取得胜利的故事。
故事发生地在 省。 A、江西 B、四川 C、湖北 9、评剧源于 省冀东地区。
A、甘肃 B、辽宁 C、河北 10乐音体系中的半音是指 。 A、两音之间的距离 B、两音之间的关系 C、相邻两音的距离 11、乐音体系中的变化音既是指 。
A、没有固定名称的音级 B、带有变音记号的音级 C、带有升降记号的音级 12、乐音体系中的主音是指 。 A、音阶中主要的音 B、音乐中主要的音 C、音阶中的第一个音 13、中国民歌中的小调是指 。
A、小调式结构 B、作品短小 C、地方小曲 14、流行于陕北等地的“信天游”属于民歌中的 类。 A、小调 B、号子 C、山歌 15、两个音先后发出为 。
A、分解 *** B、分解音 C、旋律音程 16、运用固定唱名法，G大调音阶的第七级音是升F，这是 所致。 A、调式结构 B、曲式结构 C、作品的需要 17、《音乐之声》是根据同名音乐剧改编，剧情讲述了：能歌善舞的家庭女教师与退役军官及其儿女之间的故事。
这是一部 的音乐故事片。 A、英国 奥地利 C、美国 18、现代对“协奏曲”的理解是 。
A、一组乐器与乐队演奏 B、两组乐器相互演奏 C、一件乐器与乐队演奏 19、根据法国作家小仲马的同名小说改编的三幕歌剧《茶花女》是十九世纪意大利著名作曲家 的作品。 A、罗西尼 B、威尔蒂 C、普契尼 20著名的《第九交响曲》又名《自新大陆》，是作曲家 的不朽之作。
A、斯美塔那 B、德沃夏克 C、柴科夫斯基 21、《苏尔维格之歌》，是著名诗剧《培尔金特》中女主人公在茅屋前纺纱时演唱的一首歌。作者是 。
A、格里格 B、拉威尔 C、舒伯特 22、我国现代歌剧《伤逝》，是根据鲁迅的同名小说改编的，1982年首演于北京，其作品是我国著名音乐家 创作的。 A、徐沛东 B、谷建芬 C、施光南 23、著名管弦乐组曲《图画展览会》，是俄罗斯“强力集团”成员之一 的作品。
3.有谁可以告诉我一些音乐方面的常识啊
中国的古代五音是：宫、商、角、徵、羽
现在的七音为：DO,RE,MI,FA,SOL,LA,SI
中国的五声音阶源于“五度相生”原理，根据琴弦不同长度的震动算出，即以C（宫）为根音，向上5度5度算，顺序为C（宫）-G（徵）-D（商）-A（羽）-E（角），算到B到F的时候出现了不和谐的增5度，所以最初的五声音阶没有B（变宫）和F（清角）。后来的一位数学家（记不清朝代和名字了）用很复杂的开方的方法算出了八度内12等分，于是中国的“十二音”出现了。后来就由五声音阶发展为六声音阶和七声音阶。六声音阶就是在五声音阶基础上加入第六个音，一共有4个：F（清角），升F（变徵），降B（闰）和B（变宫）。七声音阶也是加入这4个音中的某两个音，但是加入后有自己的调式名称：宫、商、角、清角、徵、羽和变宫称为清乐；宫、商、角、变徵、徵、羽和变宫称为雅乐；宫、商、角、清角、徵、羽和闰称为燕乐。（以上全部以C调作基础说明）
欧洲发现12音体系要比中国晚了3000多年，最早欧洲的音乐家在演出的时候经常要不断的调弦，因为没有发现不和谐的增5度，所以经常串调。直到后来才有人发现了这个问题，于是欧洲才有了12音体系。
因为中国和国外音乐的基本调式体系不一样，中国是五声音阶，而国外是12音体系。而且两种体系的和声也是一点都不一样的，这就使得我们听到音乐马上就可以分辨出是中国音乐还是外国音乐。搂主说的7个音只不过是调式内最基本的音，其实还有各种变音，而且基于12音理论，调性的变换是非常灵活的，所以有限的音可以表达出如此丰富的音乐。
4.音乐常识
古典音乐时期划分 AD1300--AD1500： 中世纪--文艺复兴时代。
古典音乐的萌芽时期，并没有留下什么传世名作。 AD1500--AD1700： 巴洛克时代。
古典音乐的启蒙时代，那时的古典乐多从民族乐和宫廷乐发展而来。 代表人物：大小加布利里，舒滋，巴海贝尔，普赛尔，库普兰，拉谬，巴赫，哼德尔，塔替尼，海顿，克雷蒙第。
AD1700--AD1800：古典时代。古典音乐的黄金时代，很多重量级的乐神都在这个时期。
代表人物：维澳第，莫扎特，贝多芬，胡麦尔，帕格尼尼，伟伯，车尼尔，罗西尼，多尼采蒂，舒伯特，柏林卡，门德尔松，肖邦，舒曼，李斯特 AD1800--AD1920：浪漫时代。声乐开始锋芒毕露，歌唱家和交响乐团的完美结合造就了歌剧时代的来临。
而在音乐之都维也纳，施特劳斯家族把古典音乐推向新的 *** ！那时的古典音乐，就是现在的流行乐，老三巨头就是那个时代的猫王和甲克虫。 代表人物：瓦格纳，威尔第，普契尼，老小施特劳斯，理查德.施特劳斯，澳芬巴赫，法兰克，德彪西，柴可夫斯基，比才，勃拉姆斯，圣桑，巴尔托克，德澳夏克，科达伊。
AD1920--21世纪： 现代--新世纪时代：古典音乐的改革时代。1950年后，面对现代流行音乐，摇滚音乐和电子技术的崛起，古典音乐王者的身份开始动摇。
虽然依然是音乐界无可动摇的贵族，但面对是改革还是消失的尴尬，新一代古典音乐家们承担起历史的重任，从电影配乐到音乐剧，再到结合现代电子技术的“新世纪音乐”。新世纪古典音乐家们捍卫着自己的信仰和尊严。
代表人物（这里只列举作曲家，其他人物将在后边介绍）：斯特拉汶斯基，魏本，贝尔格，韦伯，马尔蒂努，普罗科菲耶夫，澳乃格，亨德密斯，奥尔夫，格什温，柯普兰，肖斯塔科维奇，约瑟夫.施特劳斯，梅西昂，凯吉，布烈顿，李杰提，诺娜，百里欧，布烈滋，史脱克豪森，喜多朗，班德瑞，雅尼。 20世纪的音乐家们--古典音乐的捍卫者 上贴最后列举了20世纪古典音乐改革时代的作曲家，现在介绍在过去100年里在其他古典音乐领域取得不朽成绩的人，他们至今大多还活跃在舞台上。
十大歌唱家： 十大歌唱家以三大歌王（高音之王帕瓦罗蒂，抒情之王卡雷拉斯，歌剧之王多明戈）为代表。相信大家应该有印象，这三位老先生2001年在北京紫禁城“狠狠敲”了咱们一笔。
国务院副总理亲自去捧场，中国安全部去首都机场接送他们的专机（三个人坐三架飞机来，还不一起来），在人民大会堂为他们举行答谢会。颇有些按照国外巨头的规格接待--毕竟，声乐皇帝也许也算“元首”。
三位也毫不客气，唱了3个小时拿走了我们100多万美元的出场费，再创音乐史新记录（而且好像还没缴税）。音乐会票价也创记录，前排座位高达1500美元以上，不折不扣的钻石嗓子--歌王就是歌王。
三大歌王的联合音乐会自90年代起就成为世界最高规格和档次的演唱会。也被视为古典音乐复兴的标志之一。
其他7位：巴托利，巴托，邑巴尔迪，卡娜娃，沙拉.布莱曼，波切利，阿蓝尼亚。（以上七位身价毫不低于麦克尔.杰克逊） 十大指挥家： 卡拉扬（欧洲传统指挥之王），克列姆佩勒，富尔特文格勒，小泽征尔，库贝利克，伯恩斯坦，马泽尔，阿巴多，索尔蒂，祖宾.梅塔。
十大钢琴家： 奥斯特，鲁宾斯坦，霍罗维茨，古德尔，阿什肯纳齐，波里尼，阿尔赫里奇，巴克豪斯，吉利尔斯，阿劳 十大小提琴首席： 海菲兹，米尔斯坦，大卫，梅纽因，格鲁米欧，阿卡多，帕尔曼，郑京和，穆特，沙汉姆Minuet（小步舞曲）：原是一种法国舞曲，17世纪中叶被采纳到艺术领域。 Nocturne（夜曲）：浪漫时代一种简短舒缓的乐曲。
雅尼1997年的北京紫禁城音乐会里一首经典的《夜莺》，至今依然是我的最爱之一，那首曲子就吸收了小夜曲的特色。 Serenade（小夜曲）：字面的意思即夜间的音乐。
代表作如莫扎特小夜曲，舒伯特小夜曲等。 Opera（歌剧）：西方音乐中最伟大，最富丽，最重要的类型之一。
大约于1600年前在意大利产生。文献记载的第一部歌剧应该是1579年的《达孚尼》。
Operetta（轻歌剧）：顾名思义，以舞曲为主，起源于19世纪巴黎和维也纳。小约翰.施特劳斯的最爱。
Overture（序曲）：起源于法语，就是“开启”的意思。是歌剧，舞台剧，神剧，音乐剧之类的契约前奏。
代表作如比才的卡门序曲等 Trio（三重奏），Quartet（四重奏），Quintet（五重奏）：三人，四人或五人的声或乐器声部写作的乐曲。 Requiem（安魂曲）：天主教礼仪的重要组成部分。
Rhapsody（狂想曲）：浪漫时代的一种自由曲式。 Rondo（回旋曲）：特点是主要主题乐节（叠句）会与一段和多段的其他主题乐节（插句）交替出现。
Sonata（奏鸣曲），Scherzo（诙谐曲）：前者在意大利语里是鸣响的意思，后者是玩笑的意思。代表曲子的风格。
Suito（组曲）由系列舞曲或其他乐曲组合而成的一个整体。 Symphony（交响曲）：一种三或四个乐章的管弦乐曲，从不同的巴洛克曲式演变而来。
古典音乐名作：1、柴可夫斯基的三大舞剧：〈天鹅湖〉、〈胡桃夹〉、〈睡美人〉 2、莫扎特的三大交响曲：〈第三十九交响曲〉（降E大调）、〈第四十交响曲〉。
5.中国近现代音乐史复习资料
近代音乐史 基督教在中国的传播： 基督教在中国的传播最早可以追溯到唐代的景教 ！、西方音乐文化在中国早起传播的主要内容 1） 进贡乐器：管风琴 古钢琴等（带来了西方乐器） 2） 记谱法和乐理知识：徐日升撰写的第一步汉文西洋乐理著作《律吕纂要》《律吕正义续篇》 3） 乐谱与音乐作品：西方的圣咏赞美诗等基督教歌曲 编印各种中英文圣诗集 教会学校里得音乐课 新式军乐队的成立 一、19世纪80年代上海公共管乐队，现在是上海交响乐团 二、赫德乐队 三、中国自办的新式军乐队：1898年袁世凯在天津小站建立新式军乐队 四、军乐队的影响：军队—学校—社会生活 新式学校音乐教育 一、教会学校 二、史料记载最早在1842年香港即已有开设音乐课的教会学校 三、登州文会馆 四、民国成立后的新式学校 学堂乐歌 一、学堂乐歌的兴起和编创 1、学堂乐歌：清末民初的新式学堂中开设的乐歌课和所教唱的歌曲 2、学堂乐歌的肇始：‘ 1） 教会学校中的乐歌编创----“文会馆唱歌选抄”中的10首乐歌 2) 1898年康有为上书《请开学校折》 3） 留日学生归国后的自发实践 4) 1904年制定《奏定学堂章程》 5) 1907年作为中小学“随意科” 6) 1912年以后列为必修课 3.乐歌的主要内容 7） 宣扬富国强兵， *** 外侮的爱国精神，歌颂推翻帝制建立共和新政的胜利 8） 配合向中小学生进行“军国民教育”的军歌 9） 呼吁妇女解放鼓吹男女平等 10） 向青少年进行热爱生活热爱自然的教育 11） 鼓吹忠君尊孔等封建传统伦理的题材 12） 开设学堂乐歌的根本目的：启发民智、塑造新民、祛除民族劣根性、救亡图存 4.创作形式与曲调来源 13） 创作形式：选曲填词 14） 曲调来源：早起大多为日本的学校歌曲和军歌 后期多为欧美的流行歌曲和宗教音乐 另有少数中国的民间曲调 极少数自创曲 5.西方音乐在中国经历的三个阶段过程 15） 猎奇 16） 认同 3）接受 学堂乐歌的代表人物 （一） 沈心工 主要贡献： 1）编创乐歌：《重编学校唱歌集》、《心工唱歌集》、《国民唱歌集》 2）摆脱旧文学，旧诗词风气 3）开“白话文”先河 代表作：《男儿第一志气高》、《黄河》 （二） 李叔同 主要贡献：1）艺术教育注重美育 2）乐歌编创 代表作： 《送别》《春游》 （三） 曾志忞 主要贡献：1）致力于音乐教育 2）编创学堂乐歌 音乐理论著述：《乐理大意》《乐典教科书》《和声略意》 音乐批评文章 其他乐歌欣赏 1）《革命军》原曲为日本的歌曲《勇敢的士兵》沈心工配词 2）《光复几年》华航琛选曲填词 3）《中国男儿》石更配词辛汉配歌（同为一人） 4）《祖国歌》原曲为传统古曲《老六板》歌曲作者不详 学堂乐歌的历史意义 1） 通过学堂乐歌，西方音乐传入中国（包括：作家作品基础乐理。
演奏演唱法、音乐会的演出形式等初步传入中国 2） 出现了最早的一批中国近代尝试性、探索性的新音乐作品（新音乐初步创作） 3） 作为一种声乐形态，乐歌集体唱歌的演绎方式ing影响救亡歌咏 4） 作为中国造就了第一代国民音乐教育家，曾志忞李叔同沈心工等，同时也为日后专业音乐家创作及队伍的扩大作了启蒙和贡献 5） 鼓吹学习西方音乐，鄙视中国传统音乐，对此后中国新音乐文化的发展产生了一定消极影响 萧友梅 主要音乐贡献： 一、专业音乐教育： 两个时期：（一）北京时期：1）首创被打音乐传习所 2 北京女子师范大学音乐系 3）北京艺专音乐系 1927年离开北京 （二）上海时期：创办国立音乐学院 1）延聘教员2）课程设置3）人才培养4）社会影响 总结：音乐教育是萧友梅音乐事业的核心 ，他在其他方面的音乐实践都是围绕音乐教育而开展为 音乐教育服务 二、专业和音乐创作 萧友梅是中国近代音乐史上第一个突破“选曲填词”而自己独立作曲的音乐家，是进嗲中国音乐创作的先驱 （一） 声乐作品 1），《今乐初集》（写给初中生）2）《新歌初集》（写给大学生）3）《新学制唱歌教科书》4）合唱《别校辞》、《春江花月夜》5）《从军歌》 （二）器乐作品 1、德国时期的习作： 1）两手管弦乐：《哀悼进行曲》作品4号，《在暴风雪中行进的进行曲》（23号）， 2）两部弦乐四重奏《夜曲》、《小夜曲》 2、归国后作品：1）大提琴《秋思》2）管弦乐《新霓裳羽衣曲》 三、音乐理论著述 萧友梅是中国近代音乐学研究的先行者，他的博士学论文《至十七世纪中国管弦乐队的历史的研究》--第一部比较系统的研究中国古代乐器史的专著。 赵元任、主要创作的声乐作品 1、艺术歌曲--《新诗歌集》1928 2、《晓庄集》1933、《儿童节歌曲集》1934—以陶行知部分诗词谱写的儿童歌曲 3、《民众教育歌集》1939—爱国歌曲 4、《西洋镜歌》1935-----电影《都市风光》主题歌 5、影响较大的声乐作品--《教我如何不想他》 黎锦辉（儿童歌舞音乐与流行歌曲创作的先驱） 一、音乐创作 1） 音乐创作主要在于两个领域：儿童歌舞音乐和流行歌曲（时代曲） 2） 儿童歌舞音乐又可分为两类，儿童歌舞表演曲和儿童歌舞剧 3） 儿童歌舞剧共12部，代表作《麻雀与小孩》《葡萄仙子》、《小小画家》、《月明之夜》、《三蝴蝶》等 二、儿童歌舞音乐创作的特点 1） 创作动。
6.考音乐学院的音乐学系,考试内容包括中国音乐史'外国音乐史,民族
音 乐 学 系
一、应用音乐学专业（方向）
（一）专业课笔试（70%）
1.音乐常识（含中国音乐史、西方音乐史及一般音乐知识）（25%）;
2.音乐风格听辨（含西方各不同历史时期的音乐风格、中国各不同地域的民歌风格与中国民族乐器音色）（10%）;
3.命题作文（文体要求：议论文，内容与音乐生活有关）（35%）。
（二）专业课面试（30%）
1.乐器演奏（钢琴或其他乐器，曲目自选）（5%）;
2.民歌或戏曲演唱（创作歌曲不在此列）（5%）;
3.专业对话（考生音乐学习经历与一般文化知识积累）（20%）。
（三）基本乐科（成绩不计入总分，但划定合格分数线）
1.乐理；
2.视唱练耳（笔试与面试）。
具体要求详见《基本乐科考试大纲》。
（四）专业素质要求
1.具有较好的音乐感性积累与演奏技能；
2.具有中外音乐史、音乐家及代表作的一般知识；
3.掌握初步音乐理论（读谱与基础乐理及相关概念）；
4.具有较好的文字素养与思辨能力及熟练运用各种文体表达自己思想与感情的能力；
5.具有较好的口头表达能力。
二、理论音乐学专业（方向）
（一）专业课笔试（70%）
1.音乐常识（含中国音乐史、西方音乐史及一般音乐知识）（20%）;
2.音乐风格听辨（含西方各不同历史时期的音乐风格、中国各不同地域的民歌风格，与中国民族乐器音色）（5%）;
3.命题作文（文体要求：议论文，内容与音乐生活有关）（25%）;
4.和声基础知识与乐谱分析（ *** 与调式概念，分析乐谱，在指定乐谱上标出所用的调、调式与 *** 。不做和声连接习题）（10%）;
5.中外艺术文史地理常识（从中学历史、地理、美术、语文中出题）（10%）。
（二）专业课面试（30%）
1.乐器演奏（钢琴或其他乐器，曲目自选）（3%）;
2.民歌或戏曲演唱（创作歌曲不在此列） （2%）;
3.专业对话（考生音乐学习经历与一般文化知识积累）（20%）;
4.英语阅读与口译（朗读指定短文并作口头翻译，短文规模，约1-2个自然段）（5%）。
（三）基本乐科（成绩不计入总分，但划定合格分数线）
1.乐理（录取要求高于“应用音乐学”）；
2.视唱练耳（笔试与面试，录取要求高于“应用音乐学”）；
具体要求详见《基本乐科考试大纲》。
（四）专业素质要求
1.具有较好的音乐感性积累与演奏技能；
2.具有中外音乐史、音乐家及代表作的一般知识；
3.掌握初步音乐理论（读谱与基础乐理及相关概念）；
4.具有较好的文字素养与思辨能力，及熟练运用各种文体表达自己思想与感情的能力；
5.具有较好的口头表达能力；
6.具有较好的外语运用能力（包括书面与口语）；
7.具有较好的古汉语阅读能力；
8.有较为丰富的阅读经历与阅读兴趣，并表现出相应的阅读积累。