王文锋的没有一幅自己满意的作品

如题所述

第1个回答  2016-05-18

由于有着扎实、深厚的素描、白描的基础和功底,无论是工笔还是写意,无论是花鸟、山水,还是人物,王文锋都能无拘无束、信手画来。最初,他以画花鸟见长,尤善以工笔画四尺的老虎,他笔下的老虎气势非凡、威震河山,尤显霸气十足。而他画猫则下笔简约精炼,工写结合,《猫趣》一作采用散笔的技法来描绘猫毛,既大幅的节省了创作时间,又使得猫的形象憨态可掬、活灵活现。他善于学习、总结前人的作品和绘画的经验,又善于观察生活和坚持写生,因此他笔下花鸟和人物的造型均十分精准,栩栩如生。
《夜宴图》是王文锋根据历史记载和唐代宫廷生活,效法韩熙载传世之作《夜宴图》创作的一幅工写结合的国画。画作中精心描绘了十八个雍容华贵的宫廷仕女的传神形象,作品以双凤朝阳大屏风或者画布作为背景,中间为首的俨然是回眸一笑百媚生的杨贵妃,随侍左右的其他宫女皆是风姿绰约、顾盼生辉、仪态万千。乍看之下,你一定会认为这是一幅工笔重彩仕女画,其实不然,王文锋告诉笔者,古代画工笔重彩,非“三矾九染”的真实功夫不能成其为作品,一幅工笔重彩画常以矿物质颜料如朱砂、石青、石绿等色着染,染色步骤较为复杂,经多次叠染,层层敷设,确保画面富丽堂皇,精致工整,富于装饰效果。如果依照传统的工笔技法,王文锋的《夜宴图》可能需要一个星期左右才能完成。这耗时太多,也不一定符合现代人们喜好写意、追从时尚的心理。因此,在工笔画的创作上,王文锋在继承前人技法的基础上,予以创新、改进。他善绘工笔淡彩,以此强化笔下人物和花鸟的逼真、工整形象,在服饰、器物、树木、环境等方面,他又巧妙地用水墨写意的技法来衬托、烘染,以此更好表现自己的创作思想和主旨。《夜宴图》中尊贵奢华的人物和场景,客观的描绘了唐代太平盛世歌舞升平的繁华景象,画面阵容庞大、喜庆祥和。
他来自于孔孟诗书之乡,对于民间礼仪和民俗文化颇有研究,所以,他常以民俗文化和民间传说为题材创作吉祥喜庆的花鸟、人物作品。作品中随处可见各种寓意丰富的花鸟虫鱼和物品,譬如,在他的《福寿图》中,鹤发童颜的寿星翁,拄着一根虬龙拐杖,喜笑颜开。天上一轮丹桂满月寓意吉祥圆满,旁边画饰两只蝙蝠代表福禄双至,再画一颗不老松代表天上人间,健康长寿……画作中花鸟、人物的数量十分考究但又不刻意雕饰凑合,他常常在画作完成以后才发现,作品中桃子、柿子、花朵的数量刚好是人们喜爱的吉祥数。令人惊讶的是,如此数量的果实和物品布局十分巧妙合理,浑然天成,令人惊喜赞叹不已。如画作《事事如意》中,柿子的数量往往就是十个或者十四个,谐音事事如意。这些都是画家长期专业训练、熟能生巧、巧能生精的结果。
尽管不是科班出身,但王文锋娴熟地掌握了传统国画中大多的技法和技巧。无疑,他是一个实力派的画家,不唯上、不唯书,不迷信院校和五花八门的各种证书,他骨子里面倔强的认为,艺术家始终得以作品说话,以市场认不认可、卖不卖账来说话。确实,这是他的信念,他也做到了并表示将一如既往地坚持下去。
带着和大多数艺术家共同的梦想,2006年,王文锋携妻女来到北京创业,从此便在琉璃厂西大街扎下根来开办属于自己的画廊和工作室。
在贤妻良母的帮助下,王文锋的日子过得很是惬意幸福。他从来就不愁卖不出去画,也不着急没有钱花。二十多年来,他创作了数以千百计的画作,大多数几乎不能在家过夜便被人们拿走。他的父亲一直告诫和要求他专心创作,不要着急卖画和宣传。然而,他是一个热心肠的好好先生,扛不住别人的再三请求,画作始终是无法留存下来自己收藏。而他最大的遗憾是,求画买画的人越多,属于他自己的时间却越少,他甚至于无法让自己真正静心下来创作一些令自己满意的作品,为此,他又十分怀念计划经济年代属于他的黄金创作岁月。他反复告诉笔者,他对自己创作的作品一直都不满意。我说难道一张也不满意吗?他坚定的认为,一张都不满意!
这需要很大的勇气,也是对自己的一种鞭策和鼓励!