洗砚台的池塘是圆的，水呈淡墨色，洗砚池旁有一棵梅花树，现在正是大雪纷飞的天气，所有的花都冻得赶紧跑回了家，只有梅花频频开放，毫无怕冻的意思，寒冷的冬天好象在考验梅花，呼啸着朝梅花扑来，梅花毫不惧怕，可水却被风带走了，风婆婆很生气，因为都怕她，只有梅花抵抗，风婆婆就把那淡墨水洒在了梅花姑娘的身上，梅花姑娘很机灵，躲在了叶子身后，风婆婆一着急，把自己的新衣服弄脏了，梅花姑娘哈哈大笑，正在这时，风婆婆卷起袖子，洒在姑娘们的身上了，姑娘们很害羞，所以躲在了叶子的身后。
有人发现了梅花身上的淡淡墨迹，都很惊讶，许多人都围过来观看，梅花姑娘更害羞了，都用叶子盖住痕迹，所以，你要仔细观察才会发现。
梅花并不需要别人夸它的颜色鲜艳，只要把清新的空气撒遍天地间。作者赞美了梅花的品格。让大家学习梅花精神。作者是一个孤芳自赏的人。有些人认为，孤芳自赏是一种骄傲的表现 ，但有些认为孤芳自赏是一种值得学习的表现，但不能太重，要不然就变成自负了。我认同第二种人的想法。孤芳自赏跟自负是两码事，不过如果太孤芳自赏，那人就会变得自大、自负、骄傲。所以什么不能做的太重，否则会由好变坏的。梅花就很懂得孤芳自赏既不看扁自己也不看大自己。这种精神做法很值得大家学习，这也是一种自己知道自己什么样儿的做法。
诗意：
这幅画画的是我家洗砚池旁边的一棵树，每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有鲜艳的色彩。我不需要别人夸它颜色多么漂亮，只要它能在天地之间留下清淡的芳香。
一“淡”一“满”尽显个性
——《墨梅》赏析
梅花，开放在万花凋零的严寒季节，她傲冰斗雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先于众花报春，寒气愈重，其清香愈加芬芳。因此古人常把她作为坚强品格和高贵气节的象征。本诗作者王冕是元末明初人，被称为“画梅圣手”。这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。
古人写诗，注重炼字。诗中（亦指画中）的梅花生长在作者日日洗涤笔砚的池水边，那一朵朵开放的梅花都呈现出淡淡的墨痕。一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。
再看末句，诗人为什么特别爱画不着颜色的淡墨梅花呢？原来他并不希罕那些庸俗的人们夸奖梅花的颜色艳丽，只求保留那清新的香气充塞在天地之间。一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼！这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。
“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。”人们是这样称赞王冕的。现实中的王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏。相传由于王冕的画画得特别的好。当地的县官和一个有权势的大财主慕他之名，几次想见他都遭到了拒绝，最后，当县官亲自下乡见他时，他听到消息后赶紧躲了起来，又让县官吃了闭门羹。因而《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。
在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来！从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起！
个个花开淡墨痕。 不要人夸好颜色， 不要人夸好颜色， 只留清气满乾坤。
只流清气满乾坤。 目前小学通用（版本二）。
译文： 我家画中洗砚池边的梅树，花开朵朵，都是用淡淡的墨水点染而成。它不需要别人夸奖颜色美好，只要留下充满乾坤的清香之气。
疑难点注释：①墨梅：水墨画的梅花。 ②洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。
王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。这里化用这个典故。
诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。 [注释] 1. 墨梅：水墨画的梅花。
2. 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。王羲之有“临池学书，池水尽黑”的传说。
这里化用这个典故。 3.淡墨：水墨画中将墨色分为几种，如，淡墨、浓墨、焦墨。
这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。 4.清气：清香的气味。
5.乾坤：天地。 [简析] 这是一首题画诗。
墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。
开头两句“我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。
“洗砚池”，化用王羲之“临池学书，池水尽黑”的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说“我家”。
三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。
这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而e799bee5baa6e997aee7ad94e59b9ee7ad9431333236393039且能诗善画，多才多艺。
但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤”两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。
这首诗题为“墨梅”，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。
字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。 [墨梅]单用墨画的梅花。
[池头]池边。 [洗砚（yan）池]洗毛笔、砚台的池塘。
[淡墨痕]淡黑色的痕迹，指花的颜色。[清气]清香的气味。
[乾（qian）坤（kun）]指天地。 诗意： 这幅画画的是我家洗砚池旁边的一棵树，每一朵梅花都呈现出淡淡的黑色，没有鲜艳的色彩。
我不需要别人夸它颜色多么漂亮，只要它能在天地之间留下清淡的芳香。 一“淡”一“满”尽显个性 ——《墨梅》赏析 梅花，开放在万花凋零的严寒季节，她傲冰斗雪既有清肌玉骨的仙姿，又能先于众花报春，寒气愈重，其清香愈加芬芳。
因此古人常把她作为坚强品格和高贵气节的象征。本课的墨梅，指只用水墨不用颜色画成的梅花，看上去十分的高雅大方。
本诗作者王冕是元末明初人，被称为“画梅圣手”。这是一首作者自己题咏自己所画梅花的诗作。
诗中所描写的墨梅劲秀芬芳、卓然不群。 古人写诗，注重炼字。
诗中（亦指画中）的梅花生长在作者日日洗涤笔砚的池水边，那一朵朵开放的梅花都呈现出淡淡的墨痕。一、二两句运用白描手法写梅花的形态，一个“淡”字既道出画梅花的技法，又刻画出梅花朴素淡雅、傲立于严寒的风骨，令人耳目为之一新。
再看末句，诗人为什么特别爱画不着颜色的淡墨梅花呢？原来他并不希罕那些庸俗的人们夸奖梅花的颜色艳丽，只求保留那清新的香气充塞在天地之间。一个“满”字，不仅传神地写出了梅香的充盈激荡，而且使得诗人人格魅力的凸现与辐射分外的耀眼！这种不流于世俗、傲骨铮铮的气节正是作为诗人的王冕的志趣所在，这种不追求虚浮绮丽的外表而钟情于梅花精神的表现方法正是作为画家的王冕的巧夺天工之处。
“画梅须具梅气骨，人与梅花一样清。”人们是这样称赞王冕的。
现实中的王冕与他笔下的梅花一样，坚贞不屈、孤芳自赏。相传由于王冕的画画得特别的好。
当地的县官和一个有权势的大财主慕他之名，几次想见他都遭到了拒绝，最后，当县官亲自下乡见他时，他听到消息后赶紧躲了起来，又让县官吃了闭门羹。因而《墨梅》这首诗不仅反映了他所画的梅花的风格，也反映了作者的高尚情趣和淡泊名利的胸襟，鲜明地表明了他不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。
在这首诗中，一“淡”一“满”尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来！从而使“诗格”、“画格”、人格巧妙地融合在一起！ 小连接—— 白梅 ——王冕 冰雪林中著此身， 不同桃李混芳尘。 忽然一夜清香发， 散作乾坤万里香。
梅的创始，和文学有密切关系，先是北宋林和靖、苏东坡等诗人热情地歌颂梅花的丰神和风骨，使人们对梅花产生了无限珍爱的感情，“无声之诗”的画继之而起，梅花也就成为画坛上盛极一。
我爱你，墨梅 驿外断桥边，寂寞开无主.已是黄昏独自愁，更著风和雨.无意苦争春，一任群芳妒.零落成泥碾作尘，只有香如故.知道它是什么吗？没错，就是那朵朵冷艳，缕缕芳香的梅花. 我爱梅花，爱它那魅力“身姿”. “墙角数支梅，凌寒独自开.遥知不是雪，为有暗香来.”当寒冬来临，别的花早已凋谢枯萎，都去“冬眠”时，梅花却不为寂寞孤独，仍然绽放着它最耀眼的一处：有的含羞待放，粉红的花苞鲜嫩可爱；有的刚刚绽放，暗红柔嫩的花瓣惹人喜爱；有的盛开许久，像一位亭亭玉立的 *** 在展示自己的“英姿”…… 我爱梅花，爱它那让人心旷神怡的清香. 它的清香，不似玫瑰、茉莉的香味那样妖气，它的清香使人沉浸，仿佛早晨呼吸的清新空气，让人心旷神怡.难怪有“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”还有什么花能让人如此陶醉呢？ 我爱梅花.爱它那高尚品质. “梅花香自苦寒来.”梅花是“花中四君子”，也是我国最有名的花.它不畏严寒、傲雪斗霜的精神和清雅高洁的形象是中华民族的象征，向来为中华人民所推崇.旁的花，大抵是春暖才开花，它却不一样，愈是寒冷，愈是风欺雪压，花开得愈精神、愈秀气.它是最有品格、有灵魂、有骨气的呢！几千年来，我们中华民族出了许多有气节的人物，他们不管历尽多少磨难，受到怎样的欺凌，从来都是顶天立地，不肯低头折节. 我爱你，梅花.每当我遇到困难，我总能想起你在那天寒地冻、大雪纷飞的季节里，只有你傲雪怒放，坚贞不屈，开出暗红色的花朵，散发出淡淡优雅的清香；谢谢你，梅花，是你让我懂得了坚强和积极向上的精神，是我的心中，早已绽放出比你更美的花朵！我爱你，梅花.千白丛中一点红，傲然怒放唯有它。
又一个冬天要过去了，大画家王冕正坐在洗砚台边洗砚呢！王冕自幼喜欢做画，经不懈努力终于成为伟大的画家。
周围的一切事物都会使他产生灵感，不论是画什么，他都会画得一丝不苟。瞧，他又打起什么主意来了？ 王冕家中有个洗砚的小水池，长年清洗砚台毛笔，池里的水竟也变的如墨汁一般乌黑。
洗砚池边有棵娉婷的梅花树，树枝上已经挂满了梅花。深的、浅的、明的、暗的，数不胜数，难以描摹。
梅花散发出淡淡幽香，老远都能闻到。“咳，这一冬我还未画梅花呢，不知技艺是否退步了？”王冕自言自语地说道。
他立刻备好了笔墨纸砚，潜心画起梅花来。半炷香时间，王冕已画好了一幅墨梅。
看那画：一枝梅迎风傲雪，数朵墨色的梅花凌寒绽放。花色由深到浅，由浅入深，比之真梅花又多几分高洁，不由人拍案击节。
王冕正在对着这幅新作凝思，忽然有人登门拜访。来人寒暄奉承几句后，言语之中却是劝王冕出山做官，建功立业。
王冕听罢，感觉志不同，道不合，遂挥笔在画上题一诗云： 吾家洗砚池头树， 个个花开淡墨痕。 不要人夸好颜色， 只留清气满乾坤。
王冕自己心中明白，这诗看似赞扬梅花的精神，实则是在以诗言自己清高的志向。 那人也许看不懂，也许看懂了又不愿承认，居然妄加言道：“王元章诗画皆通，古今无人及也！”王冕闻言大笑，辞绝了那人，又开始作画了。