第1个回答 2010-04-12
软件是辅助用的,在主流音乐界虽然大多数人已经开始用软件,但是如果没有了软件一样可以手写.我们平时创作时只不过用软件把乐谱更快的打出来而已,并不依赖其附加的和声编辑器或者电子合成音效果.只会用软件作曲的那叫制作人,混音师,不能叫作曲家.
一个作曲家一般只会1~2样乐器,对配器有偏好的也不过4~5样.写交响乐不可能也不需要会演奏所有的乐器,作曲家需要的是学习配器法.了解各种乐器的音域及演奏效果,以及相互配合的效果.如果要写某件自己不会的乐器的独奏曲或者协奏曲,一般就需要找一个相关乐器的演奏家谈话,简单学习一下相关知识.
关于你最后一个问题,把声音整合成音乐,分多声部写作,需要的是许多复杂的技术.这些技术就像物理学一样严谨,需要长时间的学习和实践.基本的有4个,一是刚才提到的配器;二是和声,在一条旋律下用许多声音来辅助这条旋律的技术,如何安排这些声音,每个音之间的关系是什么等等;三是复调,如何把同时进行的两条或多条(越多越复杂,一般最多只用八条,已经很少见了)旋律安排在一起;最后一个叫曲式,就像中学写作文要分段一样,你写乐曲在时间轴上需要遵守一些规则,是奏明曲式,还是回旋曲式,是ABA,还是ABACA,等等.
至于现代作曲家,它们在我说的四大基础上开发出了许多新的技术,比如序列音乐,或者简约派.但是如果没有古典四大件的基础是很难直接理解现代技法的,所以如果你有兴趣,还是建议从基本乐理开始打好基础.
第4个回答 2017-09-24
最好 学一门乐器 懂得和弦构成规律特点 还有基本大小调乐理 然后学学和声 , 曲调曲式 , 多多模仿其他歌手的歌曲, 寻找规律.
作词作曲 首先你得想表达一个什么样的情感,, 是什么样风格的歌曲, 个人建议是流行 的, 然后确定大小调 , 你可以把所有歌曲写成C大调或者a小调, 然后自己在升调. 或者降调. 要把大致的旋律写出来.