第1个回答 2016-03-13
[注] [艺术]通常是指一些绘画，雕塑，工艺美术，空间建筑与艺术进行了立场，呼吁的艺术知识的视觉艺术。十七世纪开始使用的名称，是指绘画，雕塑，文学，音乐之类的美学意义。我“五四”开始广泛使用的术语，但也有整个艺术的意义等同。如1913年的“艺术”一词的鲁迅的解读，他写道：“艺术是从英文单词......很爱很爱忒忒的云，希腊原文，此后不久艺术的朋友和翻译，以造型艺术艺术形象创作技巧和工具另一个国家。“艺术”，译词“爱女神”，将“艺术”已经成为名专指绘画等视觉艺术[艺术]手段表达如颜色，阴影，线条，解剖学和透视的方式绘画，雕塑的尺寸和这些策略和手段，通过长期的艺术实践中的结构方式，形成了这些独特的形状的特殊的艺术语言艺术，以及这些决定了不同的艺术规律的表现，关系到塑艺术形象，感染力和艺术作品的成功或失败。表现为不断探索，精益求精的形状规整的艺术家的手段，就是让艺术能够显示新生活的内容，并满足人们的审美发展的一个必要条件爱心。 [金]，也被称为黄金法则，黄金比例。上一条线，按照长度的最佳比例，这个段被分为长段和短段，或该比值构成线段的最佳长度的长边的最佳比例和矩形的短边即构成黄金分割。] [二维绘画术语指的是扁平空间的长度（左和右）并在画进行图像真实再现两种元素构成的高度（上下），经常与透视，遮光和建模的其它手段，从而在一个二维平面的感情和深度的三维效果的图像，即在三维空间中的第二次建立自然物体和一些画，如装饰画的错觉，绘画图案等，不要求显示深度的一个强烈的影响，但打算在第二度追求指平坦的空间，以获得艺术表现。 [三维]画术语指的三个因素的三维空间的长度（大约），高度（上下），深度（深度）。画，是图像的真实再现应在飞机上和深度的三维立体效果显示。 []绘画，雕塑等造型艺术通过不同的表达，在作品中表现出的各种对象具备的素质，如丝，皮肤，水，石，严重的其他物体，刚柔并济，粗犷滑各各不同质量特征的质感这给人真实的美感。 [用]感觉明暗，色彩，线条，形状等因素，表现的严重程度，厚度，物体大小，和这么多的感情和石头端庄，风和欢乐的烟雾等绘画表现的金额具体是要传达的对象的重量和现实感的所有对象的要求。使用量之间的对比，可以产生多种效果的统一。 []的绘画空间，按照几何角度和空间透视的原理意义上描绘的对象，级别之间的距离，与其他的关系穿插，使绘画的平面传达的三维空间浓浓。 [绘画]任期量感。是指在绘图平面视觉对象可以通过提供一个保持在绘画空间三度立体感证明，任何视觉对象由对象本身的结构，并通过不同的方向，它们的块面角度来确定。因此，把握材料的结构特征被绘制并且在绘画体面关系进行了分析，是一个必要的步骤，以实现体积感。阿肯]理论上来看画法。 “透视”在原来的拉丁字“perspclre”（看穿）。最初的研究观点是采取通过透明平面法看到的场景，看到画在一块平坦的确切的场景即成场景的立体图。根据后一定原则，在平面框架被告，用线条表现出的科学叫做科学的对象，轮廓和透视投影的空间位置。 [阴影]绘画术语。手指轻的物体，改变背光亮度，通过这种变化表现的反射部分。当暴露在光线和黑暗状态三个对象出现，说三个面，即：亮面，中间面，阴暗面。一般表面之间的三面光色差，黑暗的一面。三面光色差，一般表现为五个基本层次，即五个音频：1明亮的光线接收面一直一部分;中间灰2飞机，半明半暗;一个明亮的光与暗的过渡部分之间的3边界线交界的地方; ④面对一个黑暗的背光部分;通过围绕反光效果一个单间⑤反射面产生部分半透明暗。按照色调描绘图像，四方一直是绘画的基本方法。 “画好轮廓后的时间画画，阴影标注，明暗的大致分离，然后小心地做在一个房间，明亮反之亦然着色单元的性能。”欧洲：文艺复兴瓦萨里曾在其“艺术家列传”中讨论是一个不错的画家伦勃朗明暗对比技术高手。 【概要】造型艺术术语。它指的是对象模塑边缘线的性能的范围的定义。在绘画和雕塑，轮廓的正确与否，被认为是工作成功的关键。 [组成]造型艺术术语。艺术形象的手指配置工程。它是造型艺术表现的重要手段，作品的思想内容和获得的艺术感染力。其中一个重要的因素[颜色]画。各种对象有不同程度的光吸收和反射量，观众席的作用，呈现出复杂的现象。由于纹理对象的不同，和颜色光吸收和不同的东西的反射的在世界上的程度，使颜色千变万化的形成。 [色调]可以在色彩品质的外观呈现。在本质上不同的各各色调无限丰富，如紫色，银灰色，橙等。 [颜色]指固有色明度。作为七个基本色调，色度最深的暗紫色，亮黄色之最。 [音频]又称调。在一定的色调和亮度浅色，表面均匀的颜色和颜色的倾向气氛笼罩的照射，这种气氛是统一的基调。 [色色]没属性。基本颜色分为温暖（也称为热色）和冷（也称为冷色系）两类。红色，橙色，黄色是温暖的温暖，温暖的感觉喇叭形;绿，青，蓝，紫是冷色，给人以寒冷，沉静的，缩回的感觉。 [行程]指画笔接触屏幕留下的痕迹的过程。虽然行程作为一个技术因素，也传达出绘画的艺术个性和修养，因此，也是画家的艺术风格的一部分。 [中国]画名为“清明上河图”。它指的是历史悠久的和中国民族绘画的一个独特的系统对中国民族在世界艺术领域的发展土壤。它是用毛笔，中国彩墨画，画在宣纸或丝绸的特殊因素。基于绩效的主题可分为人物，山水，花卉，竹林，飞鸟，家畜，昆虫，鱼类和其他绘画材料宫殿。通过表情和技术手段可分为工笔，写意，乐钩，去骨，颜色，油墨等绘画。按样式格式，可分为立式，卧式卷，册页，风扇等各种款式。中国高度重视水墨，运用线条，色彩的油墨和严重程度的重视，通过勾皴染，潮湿和色调，客观形象代表的物理结构，阴阳向背;和使用的实际情况和密度的结合，“空白”等技术，让构图巧妙效果。空间处理中国画也更自由，你可以使用“大一点”的办法，绘画重山峰的灵活性;还可以使用“走马看山”的法律，影片长江万里。不要告诉中国画表现出“生动”，“气韵生动”，不仅主张“外师造化”，而且“源代码的心脏”，屏幕上的中国画也写过诗，加盖印章，诗中文字，书法，篆刻整合。 []指的是西方绘画从西方绘画与中国传统绘画体系不同，西方绘画调用。其中包括多种油画，水彩画，水粉画，版画，铅笔画，铅笔画等等。传统的集中的空间意象的西画写实，透视和阴影的方法表现量，质地感，需要下提出某些光源物体颜色的表现效果。 [石油]容易出油（亚麻籽油，罂粟油，核桃油等）调和颜料，制成亚麻布，纸板或木板画。当干松节油和亚麻籽油的油漆稀释剂费用发作使用。屏幕附着颜料具有很强的硬度，当图片被干燥，长期保持光泽。西方绘画画是画为主。 [雕塑]“造型艺术”的一种。塑料为雕刻,,三种方法的总称。各种塑料粘土，或刻木咳咳，石材等材料来制作各种真的有一个卷映像。雕塑一般分为雕刻，浮雕两种。由于用途不同，也分为架上雕塑，纪念性雕塑，装饰雕塑，建筑雕塑等。 [工艺品]一种艺术。指的是工艺品的一定意义上，既满足了人们的物质需求，还要满足人们的精神需求是实用与美观，技术与艺术的统一结合。工艺品分为两大类：日用工艺1。 2显示技术。 [1]中国书法和传统艺术。 2方法写入中国字。中国文字中国书法根据规则的形状，使用各种形式的构成点画明示情感。正（楷），草，行，隶，篆（大篆，脚本）等书体。书法基础是美丽的点画，接着由点画，结体构图。这是至关重要的书法笔，是提按，隐蔽性和启示，转弯，严重性，紧迫性，掌握和运用的矛盾关系的半径应注意清淡是指，以避免打滑。文章可以这样，美国和书法的势头，节奏，节奏和情感的线之间传送的热情。注意身体的结构是各种书籍直横向排列有致，顾盼呼应;适当的布局密度，始终如一的结束。 []一个主要是单色素描线条和块面表现出绘画的形式图像。通常拉丝基本技能的训练，以观察感和空间感能力的形式，结构，明暗，质感，量的培训和绩效目标图像的一种手段。附图还可以作为在创建中使用的一个独立的艺术形式。作为画家王风格信息工作“裤”，即它们的一个例子。 []水粉颜料粉水混合描绘的画面。水粉颜色一般是不透明的，覆盖力强，可以深入细致的刻画。使用得当，可以艺术效果和水彩画生动活泼的两个两者。 []壁画绘在建筑物墙壁或天花板上的图片。分为粗底的壁画，壁画和刷底部安装的壁画。壁画是画的最古老的形式之一，埃及，印度，巴比伦省了不少意大利文艺复兴时期的古代壁画中，壁画蓬勃发展，它产生了许多著名的作品。由于中国周朝，古代宫廷装饰有壁画和墓室有一个系统;与宗教的兴起，同时也广泛应用于寺庙，石窟（如敦煌莫高窟，芮城永乐宫，至今保存了大量知名的佛教和道教壁画壁画遗迹。）[漫画]一种绘画，也称为漫画。这个词来自意大利的高速视频Caricare，定义为夸张，后来演变为专指绘画滑稽和讽刺的是，字漫画。通过夸张，变形，假设，隐喻，象征等手法，幽默，风趣，诙谐的艺术效果，讽刺，批评（或赞美）现实生活中的人物和事件。中国传统绘画[绘画]任期。鲜花，树木，鸟类，动物和其他有机体称为写生的描述。五黄筌的“写生罕见的地图。”在现代的说法通常是绘画，都直接以实物，作为真正的对象描述，统称为绘画。 【草图】快速和准确的观察，采用简练的线条，简单地描述对象的神态，身体，运动和绘画等特点。它是敏锐的观察力绘画文化的绘画和迅速掌握对象泛化特性的一个重要手段，也是对生活的记录，创作素材的积累的重要手段。继续六六指的是三国志·吴，东晋，南朝宋，齐，梁，陈四个。开始建康（今南京）所有。四指东吴曹不兴，东晋顾恺之，陆南方勘探，僧繇。四南宋书院风景画家李唐，刘松，马远，夏圭4的统称。四个共同元至元四年风景画家说。目前有两种理论：首先，赵孟俯，吴镇，黄公望，王蒙四日;二是指黄公望，王蒙，倪瓒，吴镇四人。第二个参数流行的宽。明四仲明沈周，文征明，唐寅，仇英四位艺术家的统称。他们或老师或朋友，关闭，艺术风格，有影响力上更高版本中。清四王“清六大”的王时敏，王鉴，王翚，王奇四个人的统称。他们之间师友或亲属关系，时尚和董其昌思想影响，精湛的笔墨绘画技法，功力深厚，尊重古人的绘画艺术，很多工作趋于程式化，深深影响了清代山水画。这四个和尚清即弘仁（渐江），髡残（石溪），八大山人（朱耷），石涛（陶智）。明末都离开了人，他们深通禅，寄情书画，各有绝活。八大山人和石涛明朝皇室宗族制度，家为僧后，髡残号石溪，与石涛并称“二石”。南京明清龚贤，樊圻，高岑，邹喆吴宏，叶欣，胡慥谢阳八硕士八人的统称。他们的绘画题材和风格各不相同，因为这两个排名金陵（今南京），当有一定的知名度，她说八强。金陵当代画家：傅抱石，钱松岩，魏紫熙，宋温芷，本杰明等等。扬州，江苏一般的八位艺术家8清乾隆年间居民代表。他们是：汪士慎，黄慎，金农，高翔，李少堂，郑燮，李方膺，罗聘。事实上8人以上，且高凤翰，边寿民，闵贞等，因人而异。他们让更多的鲜花为主题，也画山水，人物，不拘前人陈规，创新卓越，表达真实的情感，诗，好的书籍和雕刻，诗画的精妙结合。这幅画对现代中国的写意画花卉的魅力和技术有很大的影响。海洋学校叫“上海”。其特点是立足传统，卓越创新，独特，多样和重型货物培训学校，民间艺术有联系，有趣的口味和良好的吸收外来艺术。代表画家：赵之谦，虚谷，任伯年，吴昌硕，黄等。在开创民国的中国，由高剑父和陈树人，高奇峰等新的作风带动广东地区的绘画岭南第一学校，被称为“绘画的岭南画派”。这家专注于创新的油画，传统绘画主要是吸取日本南画，水彩画和油画由东洋补充，创造一种预先存在的传统风格，又充满风格创新的新技术。岭南名家辈出，有时代感：关山月，黎雄才，赵少昂，杨善深长安画派是指西安的石鲁，赵旺运，何海霞，方济众等。人赵云王长安画派外行组，石鲁创造了中国传统山水画的形式，一次重大革命，在新格局为主题的历史业绩。在传统的绘画技法打造的“黄土高原皴法”表达陕北干，雄浑独特的景观和风俗的那种。两画中国画简称“国画”是传统的造型艺术，自足的世界艺术领域之一。视频部分是：人，风景，界画，花卉，水果，羽毛，动物，鱼类和昆虫等。技术构成：一丝不苟，写意，白描和颜色，油墨。和颜色可分为：金，大小绿色，去骨，彩，浅绛等四君子的中国画方面的飞溅。指梅，兰，竹，菊4种花卉为题材一般的作品。高尚的品格和诚信，坚强，坚韧，乐观和蛮力精神，这种做法的材料象征。续重文人画，也被称为“文人画”一个中国画，中国指的是中国封建社会的人，由文人画的。从民事法庭画家和学院，专业画家的绘画不同。 “文人画”多取材于山水，花鸟，梅兰竹菊，木，石等，为了表示对“灵魂”或个人野心，把那里的民族压迫或腐烂的政治怨恨的感情，应激训练的文字，笔墨情趣，强调神韵情绪和绘画。文人画的美学思想和水墨，写意绘画和其他技术的发展有相当大的影响。中国水墨画方面，而且在一般这种绘画技巧。在该技术中，“笔”通常指勾，勒，皴，擦，点等笔画。 “墨”是指烘，染，破，泼，产品和其他墨西哥法律。作为公认的领先理论强调的笔，墨随笔出，体现出相互依存的头发，完美的描绘表达了形神兼备的艺术效果心情图像。在中间的诗歌技巧在几个方面，当全篇的章节安排。在绘画和书法作品，一般是指屏幕图像，浓淡，虚实等布局方法的严重程度。中国画双钩名。墨线勾勒轮廓，图像，被称为“纲要”是两招，上下或左右钩描述崩溃，它也被称为“双钩”。用于工笔花鸟画。和古代碑帖法书，对新鲜的油墨，又称字轮廓线两侧的罚款手写着“双钩”。中国画线描的名字。从古代的“白画”。该行的油墨轮廓，图像和没有任何色彩，这意味着该白色描述。细致的中国画技法名。俗称“细笔。”笔工整，注重细节的渲染。宋院画，明代仇英沉青泉鸟类动物画聪明笔密集和精细。写意俗称“粗笔”。由油墨的简明摘要的要求，着重描绘了意大利国家的魅力，体现和品味快递发的图片，虽然笔也很简单，全部意义。松良恺，徐玮明，清朱耷，当代李山等苦都擅长此法。皴法中国画技法名。用于岩石和树皮的纹理的性能。岩石皴法是：披麻皴，也被称为麻皴皮，东垣此方法。雨裂，又称芝麻裂开，范宽使用此方法。有卷云皴，破获电缆解决方案，牛毛皴，荷叶等皴法破解。去骨中国画技法名。笔无骨，直接用彩色图像的描绘。相传在南唐，阳盛擅长绘画开始，用蓝，绿，朱，赭，白粉等色，堆染丘壑石景观树，被称为“无骨山水”。明董其昌，和蓝瑛等仿制品。宋徐崇嗣绘花无墨线的轮廓，只有彩绘，所谓的“无骨花”。清恽寿仿相等。毁了中国画条款。有两个版本：一个是诗，书，画有很高的成就，被称为“三绝”;二是“晋顾恺这本传记？”，说它“是绝对，绝对影片，绝对是疯了。” 。明清两代，也有“视频绝对，绝对的书，它必须”之称三绝。六气中国画条款。清代邹一桂“山画谱”中提出：“影片忌六气，说俗气，如村妇润滑;二是缺乏想象力，工人无韵;三是愤怒，还有一支笔战斗，锋芒太露;四曰青草气，本来很粗糙，很少典雅;吴越闺阁气，纤细弱，没有葡萄糖;六曰踢黑气，无知妄作，邪不堪“六中国画长远。它是指六个优势的画。宋刘涛醇“朝圣之旅画评”引发的意识画战术“，即所谓的6老人，脾气暴躁也找到了笔，两名招聘人员也僻涩，精致追求权力甚至三，四也疯狂怪求治，无墨西哥也在寻求5染色，水平对置六缸是也在寻求长。“此外，清代画家王渝”东庄论画“六长”之称的骨干古朴的韵味秀逸使圆珠笔迹，墨水精彩，布局变化，彩色高华的结果也是6谁没有一个设备，而不是主人。“中国书画方面的六法的结束。品酒的六个标准画像。南方谢赫“画品录”六种方法包括：气体韵生动，骨笔，象形反应，颜色的不同种类，位置管理，变速箱换挡模式写入。钱其琛现代重新标点，“六有什么人气韵，也生动;？其次骨头，也是一支笔;三是反应物，象形也;有四个班，颜色也;五，经营位置是也; 6变速箱换挡模式也写的。“第六届中国画条款。对于中国画的六项要求提高。有两个版本，一个五荆浩“招记”：“有六个卡迪夫视频：气，韵，思，景，笔，墨”。 “齐谁撰的心脏手术，以迷惑;韵达，失踪字形站立，留下充分的准备;那些谁认为，删除一个大表盘，宁乡样物质;当王是谁，因为系统，精彩寻找一个真正的组成;笔者，虽然法律规定，操作灵活，没有质量，没有形式，如移动迅速;墨西哥谁微弱的光线水平，产品是表面的，深层，自然文采，这似乎不是由于笔“第二首刘涛醇”跳蚤对绘画评论。“中提出的知识画诀”，以所谓的六人，在精神和力量，一切旧的电网系统，合理的变化，涂泽，以自然来，短期六院的老师“。 3生病中国画条款。它指的是笔3弊病。它的意思是：“板，雕刻，心结”。董事会谁弱腕笔疯狂，并采取一切损失，是平扁，不圆了。谁刻在刷疑问，帮助残酷，勾勒之际，妄生圭角也;结，希望没事，散不散的时候，类似物凝是不是太顺利。中国画的笔重，注重线条美，画的无线部分，称为“无笔”。形状和对称性的“精神”。这指的是艺术作品的外部特征的中国画来看，形状和样式都是统一的。 “以形写神”是不是不像取得反上帝的形成，“形”为画原始，颇为相似需求的形状，最终的艺术形式依然存在。似与“形”的对称。这幅画术语。它指的是主观与客观的统一，通过对事物的外观形象加深。 “易塑造和神画难，也塑造自己的身体”上帝谁只和塑造神的品质，形成“，”上帝是谁也它的外观。 “影片不仅是书面形式，塑造神，：它是”鲜艳“是绘画艺术是指发现三品法官中国影片三个层次，即”。神品，妙品，能品“唐了。三年级各个产品事业部，在上，中，下共9地道指出，画家，书法家我手中的工作，它是从模仿别人或伪造的工作不同。假的就是假的，那是假的就不同了，从原来的或真实的。专辑中国风框画，因为画画是不是身体，也被称为“喜剧”。有正方形和长方形，有推瓶型，蝴蝶型，由三倍。那里装成块，被称为“批量”。一般专辑采取双数，至少四开，八开，十开，以打开多达12至24四个或更多个开放，加上下板面，轻松享受，保存携带。一个Shape斗方中国书画，方形，通常有4英尺宣纸切两，宽2英尺二英寸高，四足宣纸可切八个部分，叫“斗方件”或“斗方小品”三开放式中国书画。矩形，从大小为3分，4英尺宣纸剖开，说，四三尺开放。如果三个百分点5英尺宣纸剖开，表示5英尺3开。以此类推，用三种不同的尺寸，一般三英尺四三尺开放帧（实际上2英尺七寸，八方形市尺的三分之一）的开放。 5英尺3打开屏幕面积各区域的十二平方英尺的三分之一开4英尺常用的纸张尺寸一般申报三尺，4英尺轩，轩五尺，6英尺轩，轩8英尺，Yizhangerchi10英尺6英尺。中国书画的风格框架件，通常是两对吊因为在网络上的书法，说还是“单词”，“对联”。 “吸引到”明画是同样大小屏幕的两条配对停牌。也有大厅正中悬挂中堂画竖，“字”的书法立轴或常飞的中间，悬挂两侧挂点两侧的“画上的。”