爱的罗曼史 高山流水阿。 广陵散。 叹。 很复古的 抒情的： 你可以试试 肖邦的小调的华尔兹比如a小调e小调b小调的十五号B小调 激动的：C小调华丽大圆舞曲 贝多芬的大都偏热血沸腾的： 有67号命运（不是大家都知道那个）降E大调第三交响乐55号舒缓的有F大调第六交响乐68号 严肃的庄严的：D大调第九交响乐125号 活泼的：F大调第八93号 拉赫马尼诺夫？老柴？歌剧？我是歌剧专业的 开始只知道贝多芬，莫扎特，柴可夫斯基三个人，后来通过选修课的学习，了解到了斯特劳斯，肖邦，维瓦尔蒂，布里顿，德沃夏克等伟大的音乐家。 我觉得古典音乐的欣赏不仅仅是对音乐本身的欣赏，更是对音乐所表达的内涵的鉴赏和探索，通过古典音乐的风格和特点可以了解到音乐家的内心世界和个人性格。因此，没有深厚内涵的音乐家是不可能写的出伟大的作品的，最多只能成为优秀。我想这也是音乐家要的达到的目的吧，要把他对人生，对社会，对艺术的理解通过音乐的表现形式表达给听众。当他们作曲是为了自己而不是为了迎合贵族和听众的时候，伟大的作品才会诞生，尽管可能在当时无人问津。正因为如此，我在听古典音乐的过程中，一定要先看这个曲目的背景和来历。否则只是欣赏其旋律的话，可能会无所收获。 《莫扎特传》是令我感触最深的，不愧为奥斯卡的获影片。这部电影重点突出了莫扎特的天才和萨里埃里的嫉妒（电影为了个性鲜明和矛盾的突出，了萨里埃里）。莫扎特极具音乐天赋，当萨里埃里看见他的手稿的时候，萨里埃里惊呆了，莫扎特竟然没有一处修改，而每一处也无法修改，因为太完美了。萨里埃里认为莫扎特不是在创作音乐，他所要做的仅仅是把自己脑中的乐符抄下来，同时也感叹为什么不自己这样的天赋。 而萨里埃里对莫扎特的嫉妒不仅仅是因为他的天赋，更多的是因为莫扎特的和自信，还有他对传统的宫廷内部制度的，因为他始终认为自己是世界上最好的作曲家，他不受任何人的和控制。 还有就是莫扎特的《安魂曲》真是震撼灵魂的伟大的作品。它把莫扎特去世前的那种心理状态淋漓尽致的表现了出来。有无奈，有，有悲凉，那种复杂的心理状况让听者无不为之感到惋惜。难怪有人说怎会有如此悲伤的旋律！ 好听的电影背景音乐可以说贝多芬始终是一个与命运的人。由于他长得丑，几次被心爱的女人，这对他来说也是不小的打击，而他后期的失聪更说明他不是的宠儿。在这样的困难之下，他还能创造出第九交响曲这样的作品，则更加体现了贝多芬的伟大。要知道，失去听力对一个作曲家来说意味着什么。这就好比厨师失去了味觉，画家失去了眼睛一样。而正是这样的贝多芬创造了后人无法超越的交响乐的顶峰。所以贝多芬的音乐是不能不听的。他的《田园》，《命运》《第九》都被我请进了电脑。 后来便是圆舞曲大师施特劳斯，他的《蓝色多瑙河》《维也纳的森林》《圆舞曲》和《春之声圆舞曲》可以说是经典中的经典，我也是在那个时候反复的听这些曲子。 同样是这个时候我听到了我认为最好的交响曲——德沃夏克的《新》。尤其是那气势磅礴的第四乐章，令我百听不厌。
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考