引言
京剧作为中国戏曲艺术的瑰宝，其发展历程中融合了丰富的艺术元素和表演技巧。它从最初的“听戏”转向“看戏”，艺术形式的转变反映出时代的变迁和审美追求的演变。
综合篇
以《龙凤呈祥》为例，探讨了“派戏”的艺术特色，它并非一成不变，而是随着历史和观众需求的改变而发展。对于京剧剧本是否为“一剧之本”的疑问，从“质朴戏剧”理论角度，揭示了剧本在剧作中的核心地位。
程式篇
程式的存在并非僵化，而是京剧艺术的灵魂，如《斩马谡》中的程式化处理，既体现了传统又不失创新。程式化的渊源和灵活性，使得表演更具真实、独特和鲜活感。
技巧篇
京剧技巧多样，从易与难的转换，到武技、绝技的精湛，每一种都以实现美的目的为根本。妙技绝活丰富多样，展现了演员的精湛技艺和深厚功底。
虚拟篇
京剧中的虚拟性是其独特魅力之一，通过象征性因素，如陆登之死的象征，传达出深远的意蕴。虚拟性多层次且富有象征意义，旨在表现最高美的意境。
韵律篇
京剧的韵律美体现在其多“圆”的艺术世界，如动与静的和谐，寻求动态中的适度和祥和。以动求圆，体现了创新与传统的完美结合。
后记
京剧艺术的探索和研究，不仅在于其形式特征，更在于其背后深厚的文化内涵和不断求新求变的精神。以上内容仅为京剧艺术冰山一角，深入研究还需参考丰富的书籍资料。