《乌鸦》这部书，它的作者是埃德加.爱伦.坡。
《乌鸦》描述了一位承受失亲之痛的小伙在孤苦伶仃无可奈何心如死灰的深更半夜与一只乌鸦偶遇的小故事，主旋律凄怆疑惧来源于不可避免的失落，伴随着乌鸦一声声“绝不复生”而加重、直到失落到无以言表的终行。“绝不复生”共反复了11次，它是乌鸦唯一的语句，即是它的名称也是它对创作者每一次了解的回应，听起来既语无伦次又感觉十分应情，它把一幕本来荒谬的会话引向了对存活使用价值的生活哲理描述，人挚爱的一切不就像乌鸦喧闹的那般一旦远去便绝不复生吗？
12月的一个深更半夜又黑又冷它是叙述者凄凉难忍的心理状态真实写照，恰好是这类心情招来了乌鸦，它枯立在智慧女神的雕像上，一次次地传递着冥府的信息，一次次用嘶哑吱吱声的“绝不复生”的关键字戳啄着叙述者已然破碎的心，使他的灵魂沉到低徊飘扬的黑影当中。爱伦·坡死前在中国不被高度重视，过世后被法国诗人波德莱尔发觉和青睐，因此变成象征派的祖先。他的诗论也经过荷兰象征派的充分发挥和传扬，当今世界造成了普遍的危害。
《乌鸦》是爱伦·坡的代表作和代表作品。因为这首诗集中化主要表现了一种包罗万象的痛楚感情和凄凉心态，因而能够把它当作是他有关抑郁美最深遂、最精堪的创见和想像。爱伦·坡在《诗的原理》一书中注重过诗的抑郁美。他觉得，抑郁美来源于已经疯狂地寻找明净的原动力的期盼，“它是飞虫对星辰的憧憬”，它是一种心理状态深层次的在潜意识中中针对出世中的痛楚和凄凉消失在空无的一瞬间的超验感受。《乌鸦》便是根据非理性行为的噩梦观念，以最厚重的实践活动情况展现了爱伦，坡这些方面的艺术美学观念和文学理论意识。
《乌鸦》原诗一百零八行。字面搞清楚通俗易懂，是伤悼去世的恋人“丽诺尔”；但细加推究，却能够看得出作家是妄图根据不由自主的出现幻觉，主要表现忧虑、悲伤、哀痛、失落这种人们永恒不变的感情以造就抑郁美貌和建立抑郁美的使用价值。原诗的氛围从始至终全是可怕、阴郁、黑喑、遥遥无期。十二月寒风刺骨的深夜，当丧失“丽诺尔”的“我”已经难过十分时，阴郁黑喑的全球凝结成一只乌鸦的品牌形象，抖动着羽翼，迈进百叶窗帘，而且没什么谦逊礼仪知识，高傲地迈到门顶智慧女神安琪拉的像上，摆出不可一世的皇室神气十足，“呆在那里，再不出来”。
一只在人们心中中意味着着不祥征兆和邪恶丑恶的乌鸦，居然无所顾忌地将安琪拉这名智慧女神，这名科学研究和世界格局的掌管者踩在脚下，其暗示着和代表的喻意是十分深入的。能够觉得到，在代表着非理性行为的乌鸦的高傲
“绝不再”这前所未有忧郁和失落的响声，包括着一种有关人类的历史；i/\实质的当代观念，它暗示着的是被恶运牢牢地追逐着的人们的广泛运势以及和睦神话传说的粉碎和破灭。但是，诗里“绝不再．”更主要和突显的是抑郁美。抑郁美是美的深入悟觉。它装满无垠的消沉与痛苦，在生命中激发一种筋挛扭绞和撕破着的疼痛感，“它使灵魂潸然泪下，但这眼泪并不是天堂的说明，只是一种憧憬难以实现的美的那类充满了激情的颤抖”。
无可名状和无法言表的“抑郁”媛媛发生了。在作家的心理状态感受和创作经验中，或许再没什么比“绝不再”笼罩着下的阴影全球更贴近诗的人生境界了，或许这类诗的人生境界才算是抑郁美完成永恒不变的尤其帝国。因而作家用达到的语气吟咏道：我的灵魂啊被这阴影笼罩着，从此站不起来，一一要想解决？——绝不再！
乌鸦全球的抑郁，是一种最大诗情画意的抑郁，它是发展并非消沉，因为它使内心在造就和思考它的情况下，就在它独有的超然物外的全球中站起了起来。虽然直至最终灵魂的期待之之空接纳的依然是这悲伤的“绝不再”，但灵魂在这里抑郁美的王国中，自始至终是以发火昂然的姿势处在焦虑不安的躁动不安当中。它的冲动时刻发生明显不理智，它看到了每一种潜意识深入真实的重现，也有对生和死丰富多彩的悟觉，及其与永恒世界共呼吸的息息相关，它在思索中强有力地与运势中随时随地发生的抵抗（悲剧）相拥符合，并在一瞬间与自身最诗情画意的“此在”融为一体；它在认可和担负起人生道路所有痛苦的时刻，为“抑郁”蜂拥而上着缓缓提升，进入了美好、庄重、崇高的人生境界。
诗的目地取决于灵魂的提升，抑郁美确保了完成灵魂提升的整个过程。这就是爱伦·坡的文学理论观的精神实质关键，与此同时也就是这首歌《乌鸦》的目地，这目地是在“绝不再”中完成的。
《乌鸦》——绝不再——抑郁美，它是美的启示录。