第1个回答 2009-02-02
《叶问》观后感
《叶问》一剧，主要反映了咏春宗师叶问的作为习武之人的武德，作为人夫，人父的居家之德，更重要的是中国人的爱国之德！所谓家事国事天下事，
叶问剧中均有很好的体现。
剧中“北方拳”的代表来佛山武馆街踢馆，最后自然是叶问来收拾残局。这一次的动作设计秉承了成龙大哥的风格，风趣幽默。小屁孩儿骑着自行车哐当出现在两个人之中，说了一句：“爸爸，妈妈说你要是再不出手的话，家里的东西都要被打烂了。”观众顿时乐了，在这之前，猛人已经打破了两个花瓶，甄子丹那无奈的眼神加上金山找咬牙说出那句“我赔！”已经让观众乐不可支，这次小孩的出现更是锦上添花的设计。
武术方面，咏春拳主要在拳，而甄子丹则体现了咏春之柔，和金山找的大砍刀形成强烈的对比。武德方面，叶问的无私，谦和，与以金山找，廖拳师为代表的一些武林人的自私，无情形成对比，所以金山找输给叶问时说了这么一句：“北方拳输给了南方拳。’叶问回答：“这是你自己的问题。“爱国方面，同样可与金山找，廖拳师做比较，廖拳师为人不坏，算是一个极其普通的国人，但身为武师，却为一袋米而充当日本人的练拳工具，最终被杀。而金山找借武术，于乱世，不图救国，反而危害百姓，最后甚至于做了日本人的走狗。
叶问与日本军官的最后一场比武，实则比出了中国博大的武术，更比出了国人的气节！
想知道宗师叶问是什么人么——叶问说：我是一个中国人！
第2个回答 2009-02-02
这是一部中规中矩的、截取一代宗师叶问先生的生平事迹所创作的影片，我想这和本片的顾问，叶问后人叶准有很大关系吧。如果没有他，不知道那些想象力丰富的导演和编剧会把故事变成怎样的“多姿多彩”。
整个片子的风格相对深沉，但是不乏诙谐之处和刚强的力量。有人说对于主人公的刻画不够全面，这一点在所难免，毕竟不是从生到死都罗列清楚的纪录片嘛。但对于叶问性格的塑造，还是可圈可点的。
首先叶问是个内心对武术极为痴狂的人，每日必不可少地练武、打桩，经常和一些人切磋练习，习武已经融入了他的生命之中。但是他又有一个性格特征，那就是沉稳内敛，并且对老婆是十分的尊重。开场的一出戏就是最好的体现，当廖师傅前来比武切磋，叶问并不像其他直率粗鲁的武夫一样直接开打。而是客客气气地推让“你来的不是时候”、“不是输赢的问题，是我在吃饭”，实际他早已心痒难搔，却还能忍住，正是多了一分内敛与对夫人的尊重。这一点对于甄子丹的以往角色是一个大突破，他的很多片子中角色都是好勇斗狠，完全不会交际，很少说话，即使说话也属于嚣张挑刺的话语，绝对不客气，说不上两句就瞪眼挥拳，开打！能够忍耐，使得一个男人看起来更成熟些、也更有风度。而当他们吃完饭，老仆正在收拾碗筷，叶问终于按耐不住心中的渴望，让老仆先不要收拾，关门再说。我觉得这一点很巧妙，一下子把叶问的性格特色表现出来了。当与廖师傅打斗过程中，叶问口中不断念道“中——中——中...”，还有当廖师傅倒地，叶问拳头还在攻击，虽然并不打人，口中还是喊着“中中中...”，可见叶问对自己的武功是极为自信的，这一点在后面还有体现，一处是他高呼要与十个日本人对战时，还有一处是清泉要他教工人习武防身时所说的那句话：“我教功夫很贵的。”虽然可以算是笑谈之言，可也能对此有所反映。
对于叶问的“惧内”还有两处精彩的展现，一是武痴林夜间讨教招数，使得叶问顾不得看孩子画的画，引得夫人大怒，要知道叶问整天在家闲来无事，都快变成宅男了，有人来陪他讨论他最喜欢的功夫，这是多么强大的诱惑啊。可是他被夫人当着那么多“武林同道”（围墙外还有不少）和好友喝止时，叶问还是微笑着做手势暗示武痴林快闪，可见涵养是很好的，对老婆的感情是羡煞旁人的。另一处是金山找上门比武，叶问还是客套话，首先想要推辞。对方不走，还在这胡闹。接下来叶问的话语和态度都在看着老婆大人的神色行事。金山找：“叶问，你别推三阻四的，是不是怕了不敢打呀！”然后叶问不甩他，只是看着老婆的反映。果然老婆站起来，很有火气地说：“打什么打呀，你当我们家是武馆了！？快给我滚！！”叶问一看还不到时候，就冷淡地说不打。金山找讥笑叶文怕老婆，叶问则坦然说是尊重而不是怕。试问大家在丹哥最近的哪部电影中见到过说了这么多话还没动手的片段，要在别的电影里，早就有人断手断脚了。金山找继续挑衅：“叶太太，你放心，我不会打死他。”叶问这样一个多年习武的高手，面对一个老粗对着自己说了这么嚣张的话，竟然都忍得住，太令人惊叹了。金山找又说让叶问单手单脚，叶问还是不紧不慢地扭过头去，他看到了美貌如花的夫人瞪得像核桃一般的眼睛，呵呵，有戏啦！“闭嘴！”叶夫人终于下达了比武通行令,"别打烂家里的东西。”叶问恭敬地目送大发善心的老婆走到后庭，微微点着头扭过来面带笑容看着金山找，我估计他心想，小子，你死定了！
影片的打斗场景都不长，但是干净利落，十分精彩。不论功夫本身，还是甄子丹的表演，或是配乐都比较低沉一些、内敛许多。咏春拳本身是女子所创，并不十分夸张的大开大合，而是四平八稳、攻防严谨。这也使得影片使用了更多的近景和特写来表现打斗场面，咏春拳步伐稳健，重在手上功夫，要是像别的电影中的武术，腿的使用频度较高、幅度较大的话，就必然会增加许多中景和全景来表现功夫。甄子丹的表演平和了许多，沉稳内敛，本片中他说话的音量都不很高，与其他电影相比（如杀破狼、导火线）来说，绝对算得上是温柔，即使是在他最愤怒的时候，高呼要挑战十人的语气，也绝不是野兽咆哮一般。低调、深沉、内敛，使得甄子丹显得更男人、更有气度。本片中甄子丹不再好勇斗狠，动作看起来也不那么凶残，看似简单的动作杀伤力却没有减弱半分。与十人打斗过程中，出手凌厉威猛，一击必倒，不会再站得起来。以往甄子丹电影打斗时配乐多是嘈杂纷乱、歇斯底里的电子音乐，以求劲爆刺激。但这次不同，打斗中的配乐都是深沉厚重、绵绵有力的管弦乐，以求更深沉大气的力量，烘托出庄重严肃的气氛，可以说是成功的。
影片最后，叶问打赢三蒲，面对台下的日本兵和众多中国民众时，他的眼中充满了悲悯与无助，他不再觉得自己了不起，不再以自己的身手为傲，他感到自己的渺小，面对这样的现状自己所能做的并没有什么。可是他的精神确实感染了许多人，令国人坚强、自信，生生不息。
对于其他角色，叶问的夫人永成（为什么这么男性化的名字）对叶问平日与别人切磋武艺很是不满，但当日军横行、叶问打日本人的时候，她什么都不说，只是默默地用药水为丈夫擦拭伤口，最后哭喊着求清源让她去看叶问的比武。有此一妻，叶问真是幸福的一塌糊涂，换是谁也要“怕”了。
李钊，这个人在茶楼出场看来是比较不顺眼的，被叶问压了压嚣张气焰。可是从后来的表现来看，还是有可敬之处的。他做了日本翻译，人人当他是走狗。他屡次自作主张，将话语翻译错误，或是将语气缓和，以避免更多的伤害出现。当他看到武痴林被三蒲打死，他也双眼泛红，喉头哽咽，可见良心不泯。当被叶问打了后，他说，我也是人，我也要吃饭啊！李钊白天对着日本鬼子强颜欢笑、俯首帖耳，被日本人打，被中国人骂，只是为了一天下来回家时能有些粮食带给家里的老老小小糊口，也是相当可怜的人。就算他不做翻译，找来个更坏的家伙也说不定，那时候百姓可要受更多的苦难了。
清源，这个人说话也很温和，正直、有责任心，是进步的民族资产阶级代表，可我实在受不了他一直在搓手那个动作，看起来真的很变态啊。
廖师傅，有虚荣自私、好强的一面，他找叶问切磋，输了不想张扬，被知道了又不愿承认；也有坚强勇敢的一面，他击倒日本人，出门时对同胞们坚定地说，打倒他们！最后还是被撂倒了，可我觉得打不过就算了，要承认，明明不行还死磕更丢脸。这里我想说一下，武痴林死的很别扭，被打倒了，实力不行也不是就不允许你打，可你偷袭人家三蒲，背后出手，大喝一声也好啊，很遗憾，他没有。
金山找，虚竹大哥，好久不见了，没想到这部戏里显得这么扎实粗壮啊。这是一个很典型的老粗形象，但令我没想到的是，一般会爱憎分明的老粗居然会抢人家的货，哎，有点失望。
三蒲，还是有点武德的。但可恨他就那么管不住变态的手下，竟然两次在他面前嚣张地举起枪对着别人。要是我，决不允许下面有这么无视领导存在的狂徒存在。
这部影片在香港动作片史上或许算不上最这最那的影片，但对于甄子丹来说绝对有着很重要的意义。我认为这是他既《少年黄飞鸿之铁马镏》之后又一部展现演技的作品，也是对他近些年来风格的突破和转变。回望一下，《英雄》不需要演技，冷峻一点就行了；《龙虎门》也不需要演技，一般只有两个表情，一是面无表情，二是大发雷霆；《杀破狼》的警察很嚣张，比流氓还流氓；《导火索》里，嗓门大些，拳头很些就是了。只有《叶问》，他笑了，他沉稳了。他会客客气气地讲礼貌用语了，而不是一句话没完拳头就飞过去了。他比较全面地去展示一个人了，这个人不再是个只会愤怒的好汉形象了，叶问变得丰满鲜活，更加生动了。
另外我还想说几点，甄子丹穿的绸缎长衫很有气度，那么柔和的衣服都能显出胸肌来，还真不是盖的啊。还有甄子丹走路还是稍稍有点晃，有肌肉、拽的样子，呵呵。再者就是甄子丹可以笑，但绝对不能笑得太开了，否则有点像猩猩啊，o(∩_∩)o...其实微笑就很帅了。