我听说唱歌的时候安排高音低音可以表达出一个人的感情，但我不明白的是：假设原唱是很有感情的，如果完全按照原唱的旋律和高低音唱出来，为什么有的人一样会被人说是没有感情？到底怎样才能听得出一个人唱歌有没有感情？有的人唱得眼泪都流出来了，这样是否就是有感情？为什么我听不出来它有感情呢？
你好，不知道是不是我对音乐一窍门不通，感情这方面真的很难弄明白。你说的都是用感情在唱，那到底是怎么唱的呢？这种感情是通过什么方式添加到所唱的歌曲里的呢？是旋律，还是高低音，还是什么呢？
追答不是对音乐一窍不通 ，我说的已经很明白了。感情不是模仿，演戏。。咬字的强弱，旋律的递进只是技巧，而唱的人需要把你经历的酸甜苦辣通过歌曲展示出来，所以每个人诠释的同一首歌才会有不同的感觉。你经历的太少，缺的是感受，不只是乐理知识。
你好。那如果在演绎一首歌时，就拿《天意》来说，是完全按照原唱来唱好还是怎样唱好呢？为什么有的人完全按照原唱来唱，评委却说他唱得没有感情呢？
追答呵呵，这个问题问的挺有创意的。
其实如果完全按照原唱能唱到90％相似以上，我相信一定是投入了一些情绪和感情在里面的，毕竟感情也是音乐演绎的元素之一。但这种投入只是以“模仿”他人的感觉为目标的，比如模仿《天意》这首歌时，就像在模仿刘德华唱这首歌时的感觉，虽然可能给人的外在感觉歌者也是带有点悲痛的感觉，但因为这种悲痛是带着“模仿”的性质，站在第三方的角度来看，就诠释的有点“假”，所以模仿者常常被评委念是没有感情，或者更清楚一点说，“没有自己的感情”。
对于不少歌手而言，模仿再怎么像也只是模仿而已，模仿他人的声线、模仿他人的演唱风格，模仿他人的发声技巧，这些也许都可以说是可以被“学习”、“模仿”、甚至“演绎”的，但是他人唱歌的情绪或者感情，却是非常难以模仿的，因为每个人悲伤或者欢乐的程度不可能一摸一样，这也造成每个人唱歌时投入了情绪，所产出的演唱效果也不应该完全相同。
所以完完全全的模仿，把焦点集中在如何更“像”原唱，而不是如何演绎出一首歌真实的情感，反而会阻碍你对这首歌的诠释。建议唱歌还是要唱出自己的感觉，以自己的理解来诠释一首歌，即使演唱效果、演唱技巧没有他人到位，但是现场的感染力，现场的带动气氛一定是最棒的。
其实这种情绪型演唱，用录音棚的录音效果都是很难体现的，所以要听这些歌手的演唱，最好还是要听现场版的。。。个人推荐听一听萧敬腾live版的歌，体会一下他的情绪气场。。。（咳咳，这个推荐是个人喜好，不是说其他歌手演绎歌曲的感情演绎的不好，只是他在演唱时与不演唱时的感情表达反差是最大、最明显，也是最可爱的，哈哈哈）
可能因为我对音乐一窍不通，我还是不太明白你说的东西。我只是一个音乐爱好者，平时喜欢唱歌，而且歌声像陈奕迅，所以想深入了解一下。据你所说，是否要唱出自己的风格，就必须要把原作进行修改？因为在很多翻唱的歌曲中，我听到的大部分都是经过改动的。同时我也好有点好奇，我看网上的评论说刘德华的唱歌是四大天王中最差的，是不是这样的？那他唱歌感情方面怎样？不好意思，这是否已经超出这次的问题范围？
追答应该说，华仔的音域宽度确实是四大天王里最窄的，所以很多人很鄙视说他唱功不好，其实一首歌要表现情感跟音域宽度没有什么关系。而是跟声音的特质、音准、轻重、强弱、以及技巧（颤音、转音等等）有很多关系。
通俗一点讲，只要知道：
1、在演唱一首歌时，想象歌曲表达的场景或者情绪，把自己的感觉代进去唱；
2、适当注意音准、吐字清晰，尽可能让听者有舒服、享受的感觉就好了。（要避免出现这样的情况：你要唱出痛苦的感觉，结果是你发出的声音像噪音，让听的人很痛苦，这就很头痛了）
总而言之，把歌唱准、唱到位（吐字发音音准节拍）是基础；想象歌曲表现的内容、投入其中是建议你尝试的一种方法，至于是不是能非常适当的表达出情绪，这就要看每个人的天分了。毕竟不可能人人都是灵魂歌唱家，否则在歌唱界就不会有“天王天后”和“平庸歌手”、“实力歌手”和“偶像歌手”、红与不红的区别了。
所以，唱出你自己，让大家听的舒服。足矣。至于评委是不是能听的出来，分数如何，让他们见鬼去吧。
我不是不太明白，感情要怎样才能融入到一首歌里。
追答那首歌在唱什么
你的心就得在想什么
谢谢。