打击乐的简介

Question

拜托啦，就是打击乐的历史什么的～越详细越好啦～

Answer 1

音乐名词。 乐器分类名称之一。 凡用打、击方式发声的乐器（打弦乐器除外）统称为打击乐（器）。戏曲中称为武场。 京剧打击乐以鼓板（檀板与单皮鼓），大锣，铙钹，小锣四大件乐器为主。 通常在音响上有三种配置： 1. 大锣为主， 铙钹，小锣为辅。 2. 不用大锣， 以铙钹为主， 小锣为辅。 3. 大锣，铙钹均不用， 小锣单打。 在打法上可归纳为四种基本点子： 1. 以“仓七”冲头型为主及其变化形式， 包括冲头，导板头，帽儿头，五击头，四击头，住头，归位，串子，长尖，紧锤，九锤半，搜场等。 2. 以“仓七台七”长锤型为主及其变化形式， 包括快，慢长锤，一锤锣，摇板长锤（凤点头）等。 3. 以“仓台七台”闪锤型为主及其变化形式， 包括闪锤，滚头子，纽丝等。 4. 以“仓 台台七台”抽头型为主及其变化形式， 包括抽头，马腿儿，凤点头，收头，夺头等。 其他锣鼓点均是上述多种节奏型的组合。 武场四大件中， 大锣具有固定音高点的下滑音响特点， 小锣具有固定音高点的上滑音响特点， 铙钹具有不同音高的平行音响特点。 其组合成的综合音响， 能密切配合念白的四声调值语调与节奏感， 从而加强了语言的音乐性。 同时， 在与唱腔及文场乐器的配合上， 均具有独特的色彩与功能。 除武场四大件外， 京剧中还运用了其他众多的打击乐器， 如水钹，大钹，齐钹，小镲锅，木鱼，梆子（或称广东板），碰钟（即星子），小汤锣，云锣，大筛锣（大型的低音锣），大，小堂鼓等。 现还吸收了定音鼓，吊钹，军钹等打击乐器。 打击乐在京剧音乐以至整个戏剧舞台方面占有重要的地位。 它不仅在渲染舞台气氛，调节表演身段，配合语言韵律，掌握唱腔与伴奏音乐的节奏和速度以及丰富乐队的音响方面起着积极和良好的作用， 而且在以节奏音响带动全局，贯穿全剧，统一整个舞台的节奏方面起着重要的作用。
此外，在西洋管弦乐队中打击乐也起了极其重要的作用，主要乐器有定音鼓、大军鼓、小军鼓、马林巴、颤音琴、木琴、军镲、三角铁、铃鼓等等。

Answer 2

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[鼓手教学] 打击乐器种类浅谈2006年12月21日 星期四 下午 01:25打击乐器可能是乐器家族中历史最为悠久的一族了。其家族成员众多，特色各异，虽然它们的音色单纯，有些声音甚至不是乐音，但对于渲染乐曲气氛有着举足轻重的作用。通常打击乐器通过对乐器的敲击、摩擦、摇晃来发出声音。可不要认为打击乐器仅能起加强乐曲力度、提示音乐节奏的作用，事实上，有相当多的打击乐器能作为旋律乐器使用呢！现代管弦乐队里增加了很多非洲、亚洲音乐里的音色奇异的打击乐器，几乎无法完全罗列。

有调打击乐器：定音鼓（Timpani）、木琴（Xylophone）；

无调打击乐器：小鼓（Snare Drum）、大鼓（Bass Drum）、三角铁（Triangle）、铃鼓（Tambourine）、响板（Castanets）、砂槌（Maracas）、钹（Cymbals）、锣（Gong）。

[鼓手教学] 打击乐讲座2007年01月14日 星期日 下午 12:52先是有调打击乐器：
乐器名称：定音鼓（Timpani） 结构组成：由鼓身、鼓皮、定音系统和鼓棰等部分组成。

使用材质：鼓身：金属结构；鼓皮：牛、羊、驴皮均可， 或

使用合成材料。鼓棰：短木棰。根据演奏需要 决

定是否在一端包以弹性材料。

乐器特色：属单皮膜鸣乐器，造价昂贵。定音鼓可发出固定频

率 （即音高）的声音，并能够在五度音程范围内

改变音高。 音色柔和、丰满，音量可控制，不同

的力度可表现 不同的音乐内容，有时甚至可以直

接演奏出旋律。 演奏方法分为单奏和滚奏两种，

单奏多用于节拍性伴奏， 滚奏则可以模仿雷声，

且效果逼真。定音鼓作为色彩性打击乐器，其丰富

的表现力远非 普通打击乐器所能比拟。

定音鼓的前身是古阿拉伯的纳嘎拉鼓，17世纪传入欧洲以来，就一直是交响乐队中打击乐声部的固定乐器，是重要的色彩性伴奏乐器，也适于其他各类乐队。

定音鼓在规格上分为大、中、小三种，在交响乐队中通常设置三到四个，由一名乐手演奏， 可达到鼓声本身的和声效果。从表面上看，定音鼓几乎算是最易演奏的乐器了，但实际上鼓手需要 相当大的自信和时间感才能成功地驾驭它。鼓手经常要默默地静坐若干时间，随后数着章节，在非介入不可的当口发出振聋发聩的一击，稍有差错便会人尽皆知。

乐器名称：木琴（Xylophone）

结构组成：由音条、琴架、共鸣筒和打棰四大部分组成。

使用材质：音条：用红木或其他硬质木料制作；琴架： 金属

质地；共鸣筒：长短不同的圆形薄铝管， 装在每

个音条的下方，作用相当于弦乐器的 共鸣箱，使

音条发出的声音增强和延长； 打棰：一对勺型小

木棰，多用红木制成。 用来击打音条以发声。

乐器特色：属竹木体鸣乐器类，各个音条都有固定的音高，因而木琴是变音打击乐器，可用于独奏旋律。 强奏时，木琴音色刚劲有力，弱奏时则柔美悦耳。木琴发音短促而清脆，多用来演奏 轻快、活泼的乐曲，表达一种欢乐的气氛。对于持续音，则必须运用两个打棰迅速交替敲击 同一音条以获得连续的效果。此外，木琴还可以奏出美妙的滑音和动人的震
音，具有丰富的表现力。
木琴产生于14世纪，音域为3个半到4个八度。多用于独奏，但需要其他乐器（如钢琴、管弦乐队等）来伴奏方能衬托出其独特的音色，使之更具魅力。

乐器名称：小鼓（Snare Drum）

结构组成：类似大鼓，但体积小得多。

使用材质：基本与大鼓相同，只是鼓皮为羊皮，且不敲的一面

绷有多条响弦；鼓棰使用两条硬木棰，棰头较小，

且不包任何外物。

乐器特色：属双面膜鸣乐器，无固定音高，但发音频率高于大

鼓。 音色清晰、明快，并伴有沙沙的声音，别具

特色。 演奏方式分为单奏、双奏和滚奏三种，其

中滚奏法 最具小鼓特色，双棰极迅速地交替敲击

，发出颗粒清晰的 音响，各种处理效果（如轻、

重、缓、急的区别）可以 表达出不同的音乐情绪。

小鼓又称“小军鼓”，在各类乐队中与大鼓的重要性相同，常与大鼓同时使用。但小鼓不象大鼓 那样用来加强强拍，而是在弱拍上敲击细小的节奏，以调和音色，增强乐曲的节奏感。小鼓的音响穿透力强，力度变化大，还可以通过在鼓面上盖绒布，或使用不同硬度的鼓槌来改变音色， 能奏出各种气氛，表现力非常丰富。

乐器名称：大鼓（Bass Drum）

结构组成：由鼓身、鼓皮、鼓圈、鼓卡和鼓棰等部分组成。

使用材质：鼓身：木质或轻金属材料；鼓皮：多用牛皮； 鼓

圈和鼓卡：目前多用铝合金制成。鼓棰：短而粗的

木棰，一端包以皮条、布料或绒毡，呈球状。

乐器特色：属于双面膜鸣乐器，无固定音高，但可控制发音的

强弱 变化。用鼓棰敲击发音，随用力的变化来表

现不同的 音乐情绪。其音色低沉响亮，雄壮有力

，用于模仿雷声 和炮声时恰如其分。

现代大鼓起源于古代土耳其，因此又称大军鼓，中世纪时传入欧洲。是军乐队、管弦乐队和交响乐队中最重要的打击乐器，几乎不作独奏，而是参与合奏或衬托乐队和声的伴奏乐器， 但大鼓的地位非常重要，它不仅使乐队的低音声部更加充实、丰满，而且为整个乐队带来一种气势，增添了活力。

乐器名称：三角铁（Triangle）

结构组成：主体由一根弯成等腰三角形的弹簧钢条 （首尾不

连接）组成，另有一根金属棒， 用来敲击主体以

发声。

乐器特色：属于金属体鸣乐器族，无固定音高。可发出银铃般

的颤音，为整个乐队增加一种特殊的色彩， 其点

缀作用十分明显。它还能奏出各种 节奏花样和连

续而迅速的震音，尽管音量 微弱，但这种美妙的

感觉仍可回荡在整个乐队 之中。

三角铁又称“三角铃”，是一种古老的打击乐器，是管乐队、管弦乐队、交响乐队乃至歌舞剧乐队中必不可少的打击乐器。常常在华彩性的乐段中加入演奏，以增强气氛。

乐器名称：锣（Gong）

结构组成：锣身为一圆型弧面，多用铜制结构，其四周 以本

身边框固定；锣棰为一木棰。锣身大小有多种规格

，小型锣在演奏时用左手提锣身， 右手拿棰击锣

；大型锣则须悬挂于锣架上演奏。

乐器特色：属于金属体鸣乐器，无固定音高。其音响低沉、宏

亮而强烈，余音悠长持久。通常，锣声用于 表现

一种紧张的气氛和不祥的预兆，具有十分 独特的

艺术效果。

锣又称“中国锣”，来自中国的民族乐队，是交响乐队中唯一的中国乐器。锣是现代交响乐队、 管弦乐队中重要的打击乐器，改变锣棰棰头的结构或质地可有效地改变锣身的音色。另外，一些较小的锣有确定的音高。

乐器名称：铃鼓（Tambourine）

结构组成：由鼓框（一圈鼓框上开有若干长条型孔，每个孔中

安装有一对小钹；有的铃鼓还在一圈鼓框上悬挂

几个 铜铃）和鼓皮两部分组成。

使用材质：鼓框：一般为木质结构；小钹：铜制； 鼓皮：多

用羊皮制成。

乐器特色：属单皮膜鸣乐器，直接用手敲击发声，无固定音高

。 铃鼓具有简易、轻便的特点，适合于民间舞蹈

， 普遍应用于世界各地。演奏时一只手提鼓身，

另一只手 敲击鼓面，可同时发出鼓声和钹声（甚

至铃声），常用来烘托热烈的气氛，表达一种 欢

乐的情绪。音色清脆、明亮，还可发出急速而美妙

的震音，真可谓“载歌载舞”。

铃鼓又称“手鼓”，无论在民间舞蹈或乐队伴奏中，铃鼓都是一种色彩性很强的节奏打击乐器，可用作伴奏、伴舞和伴歌，节奏自由，任凭演奏者即兴发挥。

乐器名称：响板（Castanets）
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结构组成：由一对手掌大小、贝壳形状的扁木片构成。两个木

片上 都拴有细绳，可套在拇指上。

使用材质：多用红木或乌木等坚硬木材制成。

乐器特色：属竹木体鸣乐器类，无固定音高。演奏时将两片响

板像 贝壳一样相对着挂在拇指上，用其他四个手

指轮流弹击 其中一片响板，使之叩击在另一片上

发声。音色 清脆 透亮，不仅可以直接为歌舞打出

简单的节拍，而且可以 奏出各种复杂而奇妙的节

奏花样，别有一番特色。

响板又叫“西班牙响板”，多用于西班牙、意大利等南欧国家以及拉丁美洲的民族舞蹈之中。 在交响乐、歌剧和舞剧音乐中，响板也通常只限于伴奏具有南欧及拉美风格的音乐、歌舞。有时，响板甚至可以用于独奏。

砂槌（Maracas）

乐器名称：砂槌（Maracas）
结构组成：由内装干籽的葫芦加上一个木制手柄组成。 大小

及形状都没有固定的规格，通常 成对使用。演奏

时用手持手柄摇动发音。

乐器特色：属于体鸣乐器族，一般归于打击乐器类。 演奏时

发出轻微的“沙沙声”，通常为 急板音乐或快节

奏音乐伴奏，起烘托气氛的 作用。

砂槌为典型的拉丁美洲节奏乐器，常用于拉丁美洲舞曲音乐之中，更是伦巴乐队必备的乐器，有时也在西方管弦乐队中用作节奏性乐器。

乐器名称：钹（Cymbals）
结构组成：钹身为一对铜制的草帽状圆片，对扣在一起像一个

梭子。钹身的两个部分各系有一条钹巾，演奏者须

取站姿，用双手通过钹巾持住钹身，使钹身的两部

分碰撞发音。

乐器特色：属于金属体鸣乐器，无固定音高。其音响洪亮而强

烈， 余音回荡，可以传得很远。用于强奏时，极

富气势， 通常表现一种激情；用于弱奏时，其作

用类似大鼓， 属于节拍乐器。

钹是一种古老的碰奏乐器，又称“土耳其钹”，其音响的穿透力很强，善于烘托气氛，是管乐队、交响乐队、管弦乐队中必不可少的色彩性打击乐器。

钹在演奏时可以悬挂在支架上，用鼓槌滚奏，表现力很丰富。轻奏则像冰雪消融时的潺潺春水，重击则如暴风骤雨时的风声呼啸。

[鼓手教学]打击乐的基本概念2007年03月23日 星期五 下午 10:08观 念(给鼓手们)

在我的逻辑里，成就任何事情都需要有计划，也就是-运用可行的理论去执行。理论在音乐上应该被解释成是各种"观念"的延伸运用。借着观念的延伸运用，古典可以跨界、爵士融合民谣、拉丁可以流行、甚至福音歌曲也可以摇滚！音乐的类型在新观念的带动下，透过和弦、节奏和句法的大胆变化融合下愈来愈难以界定，也愈来愈丰富了人类文化的多样性。而"观念"正是这些变化的决定之钥。
我就从这里出发谈谈几个观念，和大家分享我的经验和认知。

上篇 (如何上路)

很多人都持续的问我同一件事情，为何我花了比一般人少一点的时间，就得到一些在录音室、乐团、和现场演奏领域上不错的成绩。并仍持续不断的精进。（我常说是因为黄瑞丰老师太早从录音界退休…..）
下面的几个观念，音乐人们可以思考一下，有些例子或许与你相同，可能你会因此而会心一笑。

A：宗教狂热份子般对音乐的执着，但冷静点
我还记得念复兴高中一年级时，在新店锦秀山庄的家里，全家伴着刚辛苦开出租车返家的老父在餐桌上共进晚餐。我当时受大哥的影响己开始对打击乐产生浓厚的兴趣、我知道当天晚上的电视频道会有罗大佑青春舞曲演唱会实况播出，我更期待看到传说中的鼓王的庐山真面目！饭吃到一半，我已迫不及待的像小偷般的移动到电视机旁等待。可怜一天开14小时车的老父也担心的盯着我这个唯一有可能把书念好的儿子。
当屏幕上出现鼓手帅气的独奏时，我兴奋的狂叫∶「我以后也要像这样！」语毕，竹筷超音速般的飞过头顶，气煞又略显失望的老父仍怒视着我！从那一刻起我知道，学打鼓这件事得暗地的进行。就这样打鼓、学业兼顾、尴尬的台大毕了业。

B：找一个影晌你的人当标的，但别盲从

想一想，你有没有可以和你一起研究、讨论鼓技的drum brother？若有，我替你感到高兴。若没有，我也不讶异，我也是靠着一柜子的DCI录像带一路走过来的。
但值得一提的是，好的老师所教授的知识往往是自我沈淀后个人经验的展现，其内容和形式，往往和一般通用教材有或多或少的差异。追寻这些偶像的脚步，绝对不要盲从。老师的经验只是你最佳的参考，仅此而已。今天的 学子、明日的老师。不变的是，追寻卓越鼓技的努力和彼此的尊重和惺惺相惜。和谁学鼓并不重要，教出了杰出的好鼓手才是关键。

下 篇(如何生存)

A: 正面的工作态度
一脚踏进音乐之路，首先面对的，就是如何生存。与人为善，则是工作之钥。
曾经录音室发生过一个插曲，一位知名制作人怒气冲冲走出录音室拂袖而去，留下错愕的录音师和满脸不在乎的乐手。事情是因为乐手不配合的差劲工作态度惹恼了制作人。这位乐手恐怕己成了永不录用的黑名单。

流行音乐是一连串的尝试和修正后的成果，过程中包含着太多的主观和相互说服。别忘了，制作人担负音乐作品的成败，你没有理由和雇用你的人过不去。

B: 学着聆听
任何的场合，你都可能遇见不熟悉的工作伙伴。想要不浪费时间，先聆听别人的弹奏，再配合的互动，才是演奏工作顺利的不二法门。
美国录音室巨擘John'J.R" Robinson 2001年来台北的讲座，我有幸能和他一起同台表演，最让我印象深刻并不是他扎实的鼓技，他不时竖起耳朵聆听其它鼓手演奏的内容并接着响应的功力，才让人佩服。

C：当一个变色龙
变色龙、一种蜥蜴，身体颜色不断更换，适应环境能力超强。通过不同型态音乐的学习，音乐家也可以是变色龙。看看知名鼓手Steve Gadd，他可以在深奥的爵士乐钢琴家Chic Corea专辑中大展鼓技，也可以在摇滚乐吉他之神演唱会中为Eric Clapton 跨刀，更可以在民谣传奇Rick Lee Jones首张大卖专辑里惊鸿一瞥。够神吧！他就是一个活生生的变色龙。其实，只要换个想法，演奏出来的意境就截然不同。

Mangini,Eric Singer,Danny Cummings等等 Vic Firth 美国产 代言人:Dave Weckl,TerI,Bill Bachman ,等等 pro mark 美国产 代言人:Kent Aberle,Ed Brown,Mike Portnoy,Tommy Aldridge等等等等 其他还有日本的TAMA和YAMAHA,因不是专业鼓棒生产商,这里就不多做介绍 玩一种音乐，只待在固定的乐团，或许你可以像Dino之于China Blue那样的那样有成就，这同时也是许多年轻鼓手的梦想。但毕竟Dino、China Blue只有一个，要出头的机会似乎微乎其微。但其实还有许多别的音乐工作正等待着你。

参考资料：http://hi.baidu.com/54xx/blog/item/f25025a4a8f29cf79052ee89.html

Answer 3

一）打击乐器的分类
我国民族打击乐器具有鲜明的民族风格、品种繁多，演奏技巧相当丰富。
＊分类之一：
根据其发音不同可分为：
1、 响铜，如：大、小锣、芒（加金旁）锣、云锣、大、小钹，碰铃等；
2、 响木，如：板、梆子、木鱼等；
3、 皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。
＊分类之二：
民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。 有固定音高的如：定音缸鼓、排鼓、云锣等。 无固定音高的如：大、小鼓，大、小锣，大、小钹，板、梆、铃等
（二）打击乐器的特色
我国打击乐器具有一定的民族特色，不仅是节奏性乐器，而且每组打击乐群都能独立演奏， 对衬托音乐内容、戏剧情节和加强音乐的表现力具有非常重要的作用。民族打击乐器在我国西洋管弦乐队中也常使用。
（三）打击乐器的介绍
1：碰铃
（1） 碰铃的由来：
碰铃作为一种民族乐器，又称碰钟或星。
（2） 碰铃的结构组成：
碰铃形小碗状，用铜制成，一副两个，无固定音高。
（3）碰铃的演奏形式
碰铃音色清脆悦耳，声音穿透力强。多用于器乐合奏或戏曲、歌舞的伴奏。常配合优美抒情的曲调演奏，是色彩性和节奏性的乐器。
2：板鼓
（1） 板鼓的由来：
作为一种民族乐器，板鼓又称皮鼓、单皮或干鼓。
（2） 板鼓的组成结构 ：
板鼓的鼓框用坚厚的木料制成，一面蒙皮，无固定音高。
（3） 板鼓的演奏形式：
板鼓常用作戏剧伴奏起到指挥乐队的作用。板鼓除为唱腔击拍和渲染气氛外，还常用不同 的鼓点配合演员的动作，烘托人物的表情。在鼓乐合奏中板鼓也可独奏。
3：堂鼓

（1）：堂鼓的由来：
作为一种民族乐器，堂鼓，又称大鼓。
（2）：堂鼓的组成结构：
堂鼓的鼓框是用木头制成的，两面蒙皮。
（3）：堂鼓的演奏形式：
堂鼓是现代民族器乐合奏及戏曲音乐中常用的一种乐器。演奏时，将堂鼓放在木架上， 用双木槌敲击。因为堂鼓鼓面较大，从鼓心到鼓边可发出不同的音高，音色各异。鼓心的音 较低沉，愈向鼓边则声音愈高，击奏时，音量能从很弱到很强，力度变化很大。可敲击复杂的花点，对情绪及气氛的渲染能起较大的作用。
4：缸鼓、定音缸鼓
（1） 缸鼓的由来：
作为民族乐器，缸鼓形状花盆，所以又称花盆鼓。
（2） 缸鼓的组成结构：
缸鼓的鼓框是用木头制成的，鼓身上大下小，两面蒙皮，形状似花盆。解放后，缸鼓吸收 了西洋定音鼓的结构特点被改制成定音缸鼓。有的周围装有八付伸缩螺旋，用以调节鼓皮张力 以达到一定音高。鼓身放在一个可以旋转的铁架上，利用鼓身的旋转又可以微调音的高低。另外，在铁架下侧装有踏板，利用踏板可以使音升高降低五度。演奏时，往往根据乐曲的需要，几种调音的方法结合起来运用。
（3） 缸鼓的演奏形式：
缸鼓的演奏技巧与堂鼓大致相同，用双木槌敲击。音色较堂鼓柔和，常用于戏曲伴奏、器乐合奏，有时也能独奏。 定音缸鼓分为大、中、小三种，可单独演奏，也可几个同时演奏。定音缸鼓可运用大鼓的演奏技巧外，还可用西洋定音鼓的技巧演奏。定音缸鼓常用于合奏。
5：铜鼓
（1）铜鼓的由来：
铜鼓，是流行于广西、广东、云南、贵州、四川、湖南等少数民族地区的打击乐器。铜鼓的出现约在春秋晚期，关于铜鼓的记载，自汉以来常见。西南少数民族地区盛行铜鼓，所以保存下来的铜鼓较多。
（2）铜鼓的组成结构
铜鼓全部铜铸，鼓腔中空，无底。两侧有侗环耳。鼓面和鼓身都刻有精制的花纹。
（3）铜鼓的演奏形式
铜鼓常常单独作为少数民族的舞蹈伴奏乐器使用，铜鼓发音低沉、浑厚。
6：朝鲜族长鼓
（1） 朝鲜族长鼓的由来：
朝鲜族长鼓简称长鼓，有鲜明的民族特色，
（2） 朝鲜族长鼓的组成结构
朝鲜族长鼓的鼓腔是用木头制成，两头大中间小，两端蒙皮。长鼓无固定音高。演奏时将 鼓横挂胸前，或放在木架上，左手拍鼓，右手执行片敲击。
（3） 朝鲜族长鼓的演奏形式
长鼓的音量不大但音色柔和，常用来表现轻快、欢乐的情绪。长鼓多用在舞蹈中，由舞者边舞边击，亦可在合奏中作为节奏乐器使用。
7：大锣、 小锣

（1） 锣的由来：
锣作为中国民族乐器，有大锣、小锣之分。
（2） 锣的组成结构
大锣呈圆形，锣面较大，用铜制成。各地流行的种类较多，其中京锣、苏锣是较常用的两种。大锣无固定音高。 小锣又称手锣、京小锣等。也呈圆形，用铜制成，但锣面较小，所以称小锣。无固定音高。 小锣用薄木片敲击，打法也与大锣大致相同。
（3） 裸的演奏形式：
大锣声音宏亮、粗犷，可用来渲染气氛帮增强节奏，多用于器乐合奏或戏曲伴奏。 小锣音色柔和、清亮，在戏曲伴奏中，常以各种打法来配合演员的动作、以烘托气氛。
8：云锣
（1） 云锣的由来：
云锣是中国古老的民族乐器之一。
（2） 云锣的组成结构
云锣是由若干个音高不同的小锣组成的。
（3） 云锣的演奏形式
云锣可奏出旋律，亦可作各种节奏型伴奏。在乐队演奏中，云锣作华彩独奏，可获重强烈辉煌的音响效果。
9：小鼓
（1） 小鼓的由来：
作为中国的民族乐器之一，小鼓又称京堂鼓或战鼓。
（2） 小鼓的组成结构：
构造与大鼓相同，只是体积较小，无固定音高。
（3） 小鼓的演奏形式：
小鼓的演奏方法与大鼓基本相同，但由于鼓面较小，音色的变化不如大鼓明显而用于演奏较密集的音型。又因为小鼓击音比大鼓高，声音较结实，余音较短，所以常用于合奏与伴奏。
10：排鼓
（1） 排鼓的由来
排鼓，作为中国民族乐器之一，是解放后发展起来的打击乐器，排鼓是根据民间常用的中型堂鼓和腰鼓改革发展而成的。
（2） 排鼓的组成结构
排鼓是由五个到六个、从大到小，从低音到高音的鼓组成一套。鼓的两面都装有调音的设备。鼓身固定在一个特制的铁架上。
（3） 排鼓的演奏形式：
排鼓的调音能达到四度到五度的幅度。鼓的两面能发出两个不同的音。由于有不同的音 高、音色及轻重的变化，在乐队中能造成丰富的音响效果，善于表现热烈欢腾的情绪，多用于大型器乐合奏及鼓乐，是一种具有色彩性的乐器。
11：达卜
（1） 达卜的由来：
达卜是维吾尔族打击乐器，也称手鼓。具有悠久的历史，早在公元四世纪至六世纪间已有。清代列入四部乐。
（2） 达卜的组成结构：
达卜的圆框是用木头制成的，一面蒙羊皮、框内四周有许多小铁环。演奏时，两手执鼓边，左右手的手指交替击鼓面。击鼓心时发"冬"，用于重拍；击鼓边时发"达"声，用于轻拍。改革的达卜用蟒皮蒙鼓面，比羊皮蒙面的较好。
（3） 达卜的演奏形式
维吾尔人民能歌善舞，达卜在维吾尔民间器乐合奏及伴奏中占重要的位置，尤其在歌舞中，是主要的伴奏乐器。 达卜的发音清脆、响亮，声音力度变化幅度较大，技巧灵活，可以起到烘托多种不同乐曲情绪的作用。
12：大钹
（1） 大钹的由来：
大钹作为中国民族乐器之一，又名大镲。
（2） 大钹的组成结构
大钹呈圆形（中间突起），用铜制成。两面为一付，无固定音高。
（3） 大钹的演奏形式
大钹声音宏亮，多用于合奏和戏剧、歌舞的伴奏。
13：小钹
（1）小钹的由来：
小钹作为中国民族乐器之一， 又名小镲。
（2）大钹的组成结构：
小钹的形状与大钹相同。略小，无固定音高。
（3）大钹的演奏形式：
小钹音色清脆、明亮，常用于器乐合奏和戏曲、歌舞的伴奏，宜于表现欢快、热闹的场面。
（4）大钹演奏的代表作品及代表人物：
代表作品：《鸭子拌嘴》根据西安鼓乐的《五调坐乐全套·中占粉碟儿》的开场锣鼓改编成的打击乐合奏曲。编于1982年。