一、英美国家优势介绍
美国的国际化视野和商业风格使美国在时尚界高歌猛进，除此之外，有一大批时尚设计师均来自美国的高校。
英国拥有众多高端时尚品牌，世界四大时装盛会之一的伦敦时装周以另类服装设计概念、奇异展出形式而闻名。
二、英美教学风格比较
美国：整体偏商业化，突出实用性、作品的设计性、排版的风格化。把现代极简风格发挥到极致，休闲不失优雅气息，表现了快节奏的生活和美国人的开放不羁性格。
英国：作品偏概念、个性化、丰富性。设计前卫大胆，将服装和艺术中的基本理念与众多专业的丰富手段相结合，浪漫主义气息浓厚，造型夸张震撼，运用迷离和幻想图案，塑造英国服装设计的经典和前卫。
三、需要掌握的技能
首先，服装设计基本需要掌握的基本技能：手绘（马克笔、水彩）、摄影、软件、平裁立裁等。
美国：美国院校在本科阶段，除了纽约时装学院外，几乎不需要成衣制作。（详细情况请参考学校官网）
英国：如果去英国读服装设计专业本科，可以不要求很强的美术基础，但学生至少应该对艺术、对美学有一定的热爱和认识，有一定的艺术嗅觉。英国院校在本科阶段，对成衣的要求比较高，需要提交成衣。
四、英美作品集要求
1、美国：
作品集比较偏商业化和完整性。美国这个国家就走商业化、多元化路线，对实用性更看重一些。在准备作品集的时候，要思考灵感来源是什么？然后完整的呈现自己的思考过程，最后呈现出来的作品需要给人以惊艳的感觉。美国院校老师在审核作品集时更注重学生的手绘基础功底、排版和设计。此外，他们还特别关注作品集与申请专业的关联度以及作品集所体现的学生的专业度。以纽约时装学院和帕森斯设计学院为例，纽约时装学院对作品的要求在整体效果的前提下，更看重对细节的把握，讲究画法，技巧，注重面料的探究和选择。帕森斯设计学院非常注重原创性，从灵感的来源到设计草图到最终的作品，要求完整性。
2、英国：
作品集比较看重实验性以及想象力。同时英国院校很注重理论方面的知识，在看到学生提交的作品集后，他们更希望能从中了解学生的创作思路和过程。院校很注重作品集呈现的流程：灵感、选择、草图、模拟、实验、审核、渲染、定稿等，一切体现你个性的东西都是院校想看到的。不要只要给个结果就完事，他们要看见过程和步骤，因为没有投机取巧而获得的设计。以中央圣马丁艺术与设计学院为代表，它注重原创性和突出实验性设计。
五、英美申请难度不同
以纽约时装学院、帕森斯设计学院和中央圣马丁艺术与设计学院为例，纽约时装学院和中央圣马丁艺术与设计学院最难申请，而难度最高的是中央圣马丁艺术与设计学院。纽约时装学院是公立院校，招生人数是比较少的。帕森斯设计学院相较于纽约时装学院和中央圣马丁艺术与设计学院，较容易获得录取，但是对学生的作品集和英语要求也很高。中央圣马丁艺术与设计学院非常难申请，学校可能在面试时候将学生调剂到预科，而预科读完后一样要申请才可以进入BFA的学习，淘汰率50%。
总而言之，同学们需要结合自身的喜好和专业基础来进行选择。
如有疑问，请咨询ROSSO官网客服。
全上海最有趣，脑洞最大的艺术公开课，
ROSSO等你来哦！▼▼▼▼▼
那就简单说一下美国服装设计专业排名不错的院校吧，供大家在选校的时候做参考。
美国服装设计专业院校排名top1：纽约时装学院（FIT）
纽约时装学院是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年，在2018年评为全美第1名的时装院校。
根据2019年最新的CEOWORLD排名榜，FiT被评为全世界第1名的时装学院，超越了帕森设计学院和包括中央圣马丁在内的伦敦艺术学院众分校。
FIT的时装设计课程从大众市场到高级时装都有涉及，并且已有65年的历史。时装设计的学生将学习立体裁剪、图案制作和缝纫技术的基础知识，并学习如何将设计从概念转化为成品服装。时装设计专业还包括独特的国际时装设计学位，允许一年级学生在意大利进修学习。
美国服装设计专业院校排名top2：帕森斯设计学院（Parsons）
美国帕森斯设计学院在1896年成立，是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。每年学校向世界各地的各大企业输送毕业生人才，当中不乏赫赫有名的服装设计师，他们大都担任大型企业的重要设计职位，并把握着企业产品的设计风向标。此外，帕森斯的毕业生们引领着美国时装界。
Parsons创建服装设计专业，在当时是极具前瞻性的课程。在设计理念上，帕森斯设计学院鼓励学生从实用性出发，要善于捕捉时尚潮流，迎合市场的需求。要敢于做设计领域的先锋者，设计作品可以构想未来，也可以批判社会，引领社会的发展，让人们感受新鲜感。帕森斯内部很重视为学生和国际服装设计行业内的领导者建立沟通关系，学校会鼓励学生多多参与他们的活动并与之高调完成合作。
美国服装设计专业院校排名top3：萨凡纳艺术与设计学院（SCAD）
萨凡纳艺术与设计学院位于美国佐治亚州的萨凡纳市中心，是全美最大的艺术学院，也是全球最大的艺术大学之一。
SCAD的时装设计系拥有两个大缝纫实验室和一个时装样板厅，这是一个以服装设计技巧为基础的课程，目的是使学生在毕业之后能够成为职业设计师，并有能力立刻参与实际的工作。在这里，一切创造和设计革新都会受到鼓励。每一个学生在设计自己的作品时，都会最大限度地展开自己丰富的联想，并向往自己的作品能够在学校的优秀时装作品展示会上一展风采。
美国：
纽约时装学院，普瑞特艺术学院，肯特州立大学，旧金山艺术大学，萨凡纳艺术与设计学院，罗德岛设计学院，奥帝斯艺术与设计学院，芝加哥艺术学院等等。
英国：
爱丁堡艺术学院，金斯顿大学，伦敦时装学院，皇家艺术学院，诺丁汉特伦特大学等等。
意大利：
卡罗世纪服装学院，柏丽慕达时装学院，布尔格时装学院，罗瑟拉服装学院等等。