第1个回答 2010-05-03
汉剧：汉剧是湖北主要地方戏曲，也叫“汉调”，俗称“二黄”，辛亥革命前后改称“汉剧”。汉剧声腔以西皮、二黄为主，兼有歌腔、昆曲、杂腔、小调等曲调。高亢激越，爽朗流畅。在汉剧中,锣鼓地位不可或缺。它打法多样，分为大打、小打和串打。其中，串打配以马锣，节奏感强，气氛强烈。脚色行当分为十大行：一生、二旦、三净、四末、五丑、六外、七小、八贴、九夫、十杂；末脚以雍容的表演和醇厚深沉的唱腔取胜；旦行唱腔绚丽多彩，以声传情，声情并茂。
汉剧有上千个传统剧目，现存剧目仍有660多个，主要演出历代演义及民间传说故事。
楚剧：楚剧是湖北的主要地方剧种之一。旧称黄孝花鼓戏。1902年进入汉口，1926年改名楚剧。现在的楚剧以武汉为中心在全省有24个专业剧团和2000多个业余楚剧团。楚剧以小旦、小生小丑为主要行当 。声腔有以“迓腔”为主的板腔、高腔、小调三大腔系。旋律朴实，擅长叙事，注重唱情。剧目中表现家庭故事、民间传说的题材占很大比例。因其生活气息浓郁，长于塑造名种“小人物”的形象，深受全省人民的欢迎与喜爱。
荆州花鼓戏：荆州花鼓戏因生根于天门、沔阳一带，故又称“天沔花鼓戏”。它是清道光年间在江汉平原的民间歌舞说唱的基础上，不断吸收其它剧种的剧目、声腔和表演逐渐发展起来。荆州花鼓戏的唱腔曲牌约有80多种，多是当地的民歌小调，主腔有“高腔”、“打锣”、“四平”、“圻水”，其他小调有“思儿”、“绣荷包”、“双撇笋”等。演唱时有帮腔。因受楚剧的影响，唱腔有了某种程度的变化。主要乐器有边鼓、竹梆、钹、大锣、马锣、小锣、唢呐等。
黄梅戏：黄梅戏旧称“黄梅调”，源于湖北黄梅地区，因人民的社会交往逐渐向东流传到安徽怀宁为中心的地区，并以此为中心，发展成型，在其漫长的过程中，不断地吸收了青阳腔、徽剧等和当地民歌及其他戏曲的音乐精华，逐渐形成了今天自己独特的风格。
1988年春，黄冈同时送了两台黄梅戏进北京演出。一台是黄梅县黄梅戏剧团的《於老四与张二女》，一台是英山县黄梅戏剧团的《银锁怨》。这两台各具特色的戏，受到首都观众、专家、领导的热烈欢迎和赞赏。作为黄梅戏发源地，湖北省委、省政府1989年下了决心：“把黄梅戏请回娘家。”
湖北曲艺：湖北曲艺包括湖北评书、湖北大鼓、湖北小曲、湖北渔鼓、湖北道情等形式多样、雅俗共赏的民间说唱节目。本回答被网友采纳
第2个回答 2019-04-15
湖北素有戏剧大省之称。全省20多个戏曲剧种，通过改革和调整，已初步形成省会武汉以歌舞、杂技、京剧、汉剧、话剧为主，江汉平原以荆州花鼓戏为主，孝感以楚剧为主，黄冈以黄梅戏为主，咸宁以采茶戏为主，宜昌及鄂西以民族歌舞为主，襄樊和鄂西北以豫剧、曲剧为主，恩施以南剧为主的舞台艺术发展格局。
楚剧是主要地方剧种之一。旧称黄孝花鼓戏。楚剧以小旦、小生、小丑为主要行当。声腔有以“迓腔”为主的板腔、高腔、小调三大腔系。旋律朴实，擅长叙事，注重唱情。剧目《葛麻》、《穆桂英休夫》、《秦香莲》等因其生活气息浓郁，长于塑造各种“小人物”的形象，深受欢迎。
汉剧旧称“楚腔”、“楚调”，后期称“汉调”、“汉戏”，还有俗称“湖广调”、“黄腔”、“二簧”诸称，民国初年改称“汉剧”，属皮黄腔系。汉剧的主要声腔为“西皮”、“二簧”，故又称“皮簧”。汉剧流行于我省境内长江、汉水流域，及毗邻的河南、湖南、四川、陕西部分地区。嘉庆年间，汉口已拥有十多个戏班，既唱西皮，又唱二簧，汉调在当时已是一个声腔完整的剧种。汉剧剧目号称八百出，现存传统剧目600多个。建国后，汉剧在湖北蓬勃发展，1962年，原武汉汉剧团改名武汉汉剧院，在院长陈伯华带领下，承担起研究和革新汉剧的重任，先后整理汉剧传统戏、新编历史戏上百个。其中，传统戏《二度梅》、《宇宙锋》、新编历史戏《闯王旗》、新编现代戏《血债血还》等在剧坛产生了很大影响。
荆州花鼓戏，因形成于沔阳、天门（旧称沔阳州）一带，又名“沔阳花鼓”，1954年定名天沔花鼓戏，1981年改称荆州花鼓戏，流行于江汉平原。荆州花鼓戏于清道光年间在江汉平原的民间歌舞说唱的基础上，不断吸收其他剧种的剧目、声腔和表演逐渐发展起来，为江汉平原群众所喜爱。荆州花鼓戏的唱腔曲牌约有八十多种，多是当地的民歌小调，主腔有“高腔”、“打锣”、“四平”、“圻水”。
第3个回答 2010-05-03
楚剧、汉剧、荆州花鼓戏为主要的三大剧种。
黄梅戏的雏形是叫采茶戏,发源于湖北的黄梅县,当时是人们自编的一种戏,然后也随之传到了安徽的安庆,传到安庆后,当地人就将之与安庆本地的方言结合,并得到了很快的流传,发展也比较迅速,直到现在已经成为了一种独特的地方戏剧，所以黄梅戏不是湖北的地方戏。