摄影的三大基本知识：焦点的选择，光线的运用以及焦段的运用。
1、焦点的选择。
人像照得好坏在于 眼神是否有神，如果一个人将眼睛挡住或者只留下背影，那这一定是一张不完整的人像。同理，拍摄人像的时候如果没有将人物眼神的神韵传达出来,那整个人像都是惨淡无光的。确认快门的时候再确认焦点落于何处。
2、光线的运用。
在对人像进行摄影的时候要注意光线的引入，光线的不同也会得到不同的照片效果，有的能通过PS补救，有的光线造成的缺漏则是修图软件也无法补救的。顺光情况 下拍人像能利用均匀的光线对人脸部分细节的处理和肤色的变化还原得比较好。缺点是会让人物的脸部变得较为平淡，五官稍微有些不立体。
3、焦段的运用。
不同的焦段拍摄人像会有不一样的效果，25mm适合拍摄全身人像，还可以将人像周围的风景录进去。50mm焦段更适合拍摄半身人像或者面部近景，能营造出立体的脸部，非常适合在中距离拍摄。85mm是 最适合拍摄人像的焦段，能为人像带来合适的人物环境描写，能获得虚化效果，轻松拍出艺术成品。
摄影的三大基本知识是活用焦段、光线运用、眼神是焦点。
1、眼神是焦点
一张人像照片最重要的就是人物的特征与神韵，如果无法将人物的特征与神韵展现出来，那么人像照会显得很暗淡。而人的眼睛是心灵之窗，想要展现出人物的神韵，就要抓人的眼睛。这也是很多摄影师强调拍人像要将对焦点对在人物眼睛上的原因。
2、光线运用
拍人像可以借助不同的光线和景致来扑捉人物的特点，想要利用不同的光线来扑捉人物的特点，那么你就要懂光线、会利用光线。
3、活用焦段
不同的焦段的镜头拍人像有着不同的效果，具体看你怎么选。一般来说35mm更适合拍全身人像，同时可以将周围的画面拍进去。但是用焦段越广的镜头拍人像，对背景的要求就更高，背景最好是简洁、明了的，不会对人物形成干扰。
注意事项：
1、距离被摄体越近，照射的面积越大，光质越柔和。
2、补光时一定要将反光板举过头顶补光。这样的补光效果来自于被摄体的上部，显得和谐自然。如果放在胸前补光，光源来自于被摄体的下方，会造成难看的底光效果，这点是很多摄影者容易犯的错误。
3、使用反光板补光时，要左右晃动反光板，仔细观察补光的位置是否准确有效。
本回答被网友采纳摄影的三大基本知识是光圈，快门，焦距。
1、光圈
光圈越大（数字越小），进入的光线更多，照片会越亮；另一方面，大光圈景深更浅，拍摄人像背景更加梦幻。光圈越小（数字越大），进入的光线较少，照片会较暗；用小光圈背景会更为清晰，拍摄风景保证能捕捉全部画面。
2、快门
快门速度越高，就越能够将快速的动作定格，捕捉犹如凝固的效果。快门速度越低，捕捉到的动作将更不清晰，长曝的话更会拍摄对象会变得朦胧。
3、焦距
镜头的焦距越长，视角就越窄，反之亦然。例如300mm的超远摄镜头，只有8°的视角，而8mm的超广角镜头，则拥有180°的视角。
拍摄时，由画面左上角延伸至右下角的位置的对角线，带有伤感和紧张的情绪，适合用于加强气氛，左下角至右上角的对角线则较有活力，画面更具力量。而正中央位置适宜表现冷静、平稳。
从红、黄、蓝三种原色中，可以混合成各种不同的颜色，形成十二色色环。掌握色环就可以理解摄影配色，例如处于色环对角线的互补色，和在色环中相邻的近似色。
摄影的三大基本知识是：学会用光、正确的设置照片模式、正确的白平衡。
1、学会用光：光源越广，光线越柔和。相反的，光源越窄，光线越硬。广泛的光源能够弱化阴影、降低对比、抑制纹理，较窄的光源则作用相反。这是因为光源越广，射在物体上光线的方向就越多，这会起到增加场景中的照明、减少阴影的作用。光源越近，光线越柔和，可能很多理解是反的。相反的，光源越远，光线越硬。这是因为当光源离被摄体越近，相对的就越大，也就是越广，而当光源离被摄体越远，相对的就越小，也就是越窄。
2、设置照片模式：这里面最常用的是“风光”、“人像”这两个模式，分享一下是怎么用这两个模式的。在使用“人像”模式时，一般是降低锐度、反差、饱和度。降低锐度是为了让人物的皮肤更有质感；降低反差是为了让画面的明暗过渡自然些以及保留更多的细节；降低饱和度是为了让画面看起来更加清爽。
使用“风光”模式刚好和“人像”模式相反，使用“风光”模式要增加锐度、反差、饱和度。因为人像照讲究柔美、自然或者是清新，不需要很高的反差、很浓的饱和度等等。而风光照讲究场景、色彩、气势等等，所以风光照片需要高锐度、高对比、高反差等等。
3、正确的白平衡：能用自动白平衡拍摄就用自动白平衡拍摄，只有自动白平衡无法还原画面的真实色彩了，才会手动去调整白平衡来还原画面真实色彩。但在时间充裕、拍摄不急的情况下我会尝试调整不同的白平衡来拍摄，以便让画面有着更加丰富的色彩。
4、快门优先：功能拨盘转到“TV”，快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。在拍摄运动物体时拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。
5、曝光补偿 ：曝光补偿是一种曝光控制方式，一般常见在±2-3EV左右，如果环境光源偏暗，即可增加曝光值(如调整为+1EV、+2EV)以突显画面的清晰度。曝光补偿也不是万能的，在过于暗的环境下仍然可能曝光不足，此时要考虑配合闪光灯或增加相机的ISO感光灵敏度来提高画面亮度。
本回答被网友采纳摄影的三大基本知识是调好设置、多按快门、焦段的运用。
多按快门。这点我举双手＋抬起双脚赞成，但这只是一个前提，后半段是，不管你按了多少快门，回来后一定要有选片的过程！很多人快门按了不少，甚至比靠这个吃饭的我，还要多上不知多少倍，但因为选片的过程要耗费大量的时间和精力，往往大家都在这一环节，停止了前进的步伐，其实等同于停止了进步（或提高拍摄水准）的步伐。
对于提高摄影水平来说，选片是一个非常重要的环节。通过选片，可以认识到自己拍摄中的不足，不论是构图、曝光、人物姿态等等等等，这些都会在选片的环节，辨明优缺。当然不排除许多人并不需要大量的快门数量，也能不断提高，达到一个较高的摄影水准。
是否需要大量的快门练习，会因拍摄题材的不同而不同，我主要拍摄纪实，快门数量通常较一般拍摄题材要多出许多。另外，拍摄过程中是否走心，每次选片及后期是否用心，也都决定着你下一次的快门数量。