非油画专业的想进行油画创作，想油画创作参展，应该注重技法还是侧重想法？

Question

如题所述

Answer 1

非油画专业的想进行油画创作，想进行油画参展，应该注重技法还是侧重想法？

首先我想指出的一点是，搞油画创作和是不是油画专业出身没有必然的联系，关健在于你对油画学习创作的兴趣、投入和天赋。很多没有读过油画专业的画家如梵高、戈雅等都成了油画大师呢！

那么进行油画创作，是应该注重技法还是侧重想法呢？应该说技法和想法同样重要。技法是油画创作的基础和支撑，是油画专业技巧水平能力的体现，没有技法其他一切都无从谈起。想法是油画创作的创意和主题，是油画作品的灵魂，是作者综合艺术修养和思想情感的体现，没有想法的油画作品不能称其为作品。

比如说经典油画《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》，这是达芬奇的代表画作。达芬奇是欧洲文艺复兴时期的画坛巨匠，他的绘画技巧无疑是精湛绝伦的，同时达芬奇又是个非同一般的非常有思想有想法的画家，从《蒙娜丽莎》神秘的微笑到《最后的晚餐》中耶稣和其他12人的各种神态表情特别是犹大的与众不同，从中我们可以看出达芬奇在这两幅画中寄予着很多的想法和丰富的情感。正是因为他把想法融入技法之中，让技法“有的放矢”，才创作出这样杰出的油画作品。

再比如说，拉斐尔和鲁本斯都是顶级的油画大师，他们都创作了《三美神》，都表现出高超的绘画技巧。但是拉斐尔的《三美神》美丽典雅，婀娜纤巧，鲁本斯的《三美神》人高马大，丰满动感，两幅画给人的艺术感受感染大不一样，这是因为拉斐尔和鲁本斯两位大师创作《三美神》的想法不一样，也正因如此，这两幅画都成了世界名画。

等等。所以说，在油画创作中(任何艺术创作都是这样)既要有技法，又要有想法，技法和想法是相辅相成的，二者缺一不可，不能失之偏颇。

Answer 2

我觉得应该侧重想法，因为创作最需要的硬实力就是想象力，并且只要有非常丰富的想象力的话，就能够在自己的一些作品展现出来，所以我觉得侧重想法重要一些。

Answer 3

技法是基础，至少你要画得还行，然后就看重你的想法，因为想法是个性，是你的特殊之处。

Answer 4

都要，首先要有技术才可以画好油画，然后再画出自己的想法。