综合较有口碑公立学校资料信息，无法详细印证和非全部德、奥含声乐专业音乐学校，仅供参考如下：
1.德国汉诺威音乐和戏剧学院
汉诺威音乐和戏剧学院成立于1897年。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等专业都享有世界声誉。键盘专业在世界上享有盛名，钢琴专业里面有四五位世界著名的大师，汉诺威音乐和戏剧学院开设有15个本科和硕士专业，如指挥专业、摇滚乐、歌曲学、教会音乐、钢琴专业、作曲专业、艺术家培养专业、艺术教育专业、传媒管理、流行音乐、室内音乐、儿童教育、高中音乐教师专业、传媒与音乐学、音乐研究、戏剧学、音乐理论、独唱专业和早期音乐教育专业。此外，汉诺威音乐和戏剧学院还具有授予博士学位和大学教授资格的权利。获得中国教育部认证。
2.柏林艺术大学超过300年历史，招生条件：具有或相当于德国高中学历, 来自中国的申请人为音乐学院正式学生或艺术类中学生,如音乐学院附中/普通初.高中生,但有国内相关专业比赛获奖证书者;年龄一般在18-30岁之间, 通过入学考试(一般音乐知识考试\主修专业知识考试);具有较好的德语。音乐学院主要科系：指挥、作曲、教堂音乐、声音工程学、古代音乐、爵士乐(学士学位)、学院音乐、音乐教育（硕士学位有：音乐疗法、合唱团指挥、音乐学和音乐教育、爵士等专业），表演艺术学院主要科系：声乐/音乐剧、表演、音乐喜剧、舞台设计、服装设计、编剧、现代舞、舞蹈编导。
3.德国汉堡音乐和戏剧学院
成立于1950年，学生人数：750人，获得中国教育部认证。设有音乐系、汉堡戏剧学系和科学与教育学系等。汉堡音乐和戏剧学院开设有20多个本科和硕士专业，如乐器音乐、作曲/理论、爵士乐、基督教宗教音乐、曲调、戏剧学、音乐监制、戏剧监制、音乐教师、文化与传媒管理、音乐理论、多媒体作曲 、室内音乐、音乐伴奏、戏剧表演、歌剧和谱曲等专业。热门专业有乐器音乐、戏剧表演、音乐学和音乐教师等专业。此外，汉堡音乐和戏剧学院还开设有5个培训专业：乐器音乐、流行音乐、新兴作曲技术、歌谣-歌曲与清唱学和音乐理论学等专业。汉堡音乐和戏剧学院是德国最大的音乐大学之一。
4.奥地利维也纳国立音乐和戏剧艺术学院
维也纳音乐和戏剧艺术学院最初作为一个合唱学会成立于1812年，五年后成为一个歌唱学校。1819年设一个小提琴班，四年后又增加一个歌剧学校。从1908年起该校成立国立学校。1970年获得大学地位。该校设有作曲、音乐理论与指挥系，键盘乐器系，弦乐器系，吹奏打击乐器系，音乐教育系，两个专业分别为乐器教育学、音乐运动教育、音乐治疗法和乐器音乐教育学，教学音乐系，主要有天主教教堂音乐（唱诗班及其指挥、管风琴）、基督教教堂音乐（唱诗班及其指挥、管风琴）、天主教教堂音乐理论和基督教教堂音乐理论等4个专业。独唱与音乐戏剧表演系，戏剧导演系，影视系。器乐、声乐专业的预科课程、器乐专业、钢琴、小提琴和大提琴专业、吉他和竖琴专业、吹奏乐器专业、声乐专业、声乐教育。标准课程（M.A.）是为艺术学硕士学位设置的。博士课题研究则可在大学之间选课。注册学生的最低入学年龄依系而定，一般为17岁，无学历要求，但要有天赋和基础，器乐专业学生可以放宽到15岁。如果学习音乐教育，必须是在校生。如果申请声乐或器乐，可以不是在校生，但必须赴维也纳面试。
5.奥地利萨尔茨堡莫扎特国立音乐学院
创建于1841年，课程涵盖了音乐、表演、美术、乐器演奏、学前形体训练和社会科学等30多种。学院汇集了来自世界各地的1700多名学生，现有老师400多名。预科：钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、吉他、竖琴、长笛、录音、双簧管、低音管、单簧管、小号、圆号、长号、低音号、打击乐器、声乐。本科：指挥、作曲及音乐理论、器乐（低音号、低音管、单簧管、低音提琴、长笛、吉他、竖琴、大键琴、圆号、双簧管、管风琴、打击乐器、钢琴、钢琴伴奏、室内钢琴乐、录音、长号、小号、中提琴、小提琴、大提琴）声乐、教堂音乐、音乐及形体训练，教师培训：艺术教育、器乐教学、音乐教育、服装及工艺设计、手工艺教育、音乐剧、戏剧、舞台设计、音乐学、音乐教育（在萨尔茨堡）、音乐教育（在因斯布鲁克）、音乐及舞蹈教育（在奥福校区）、美术工艺教育。研究生：指挥、作曲、键盘乐器、弦乐、打击乐、声乐、德国民谣、宗教剧及音乐剧，博士：哲学或自然科学。入学要求：全日制学生的最小入学年龄为17周岁，其中器乐专业可以是15周岁。所有课程均为德语教学，不会说德语的学生必须在第二个学期结束前通过相关的语言考试。学费：非欧盟学生：每学期的学费为726.72欧元（其中课程费、预科学习的费用是豁免的）。研究生学位：每学期的学费为300欧元。
6.奥地利安东布鲁克纳音乐表演与舞蹈艺术大学
创立于1799年于奥地利州首府林茨市，州立大学，一系，作曲、音乐理论和指挥二系键盘，三系弓弦乐、弦乐器，四系管乐和打击乐，五系音乐师范，六系舞蹈，七系声乐、歌剧表演，八系戏剧表演，九系爵士音乐。可授予学位：中国以及世界公认的学士 / 硕士 / 艺术家文凭，本科学生的最低入学年龄依专业而定，一般为 17 岁以上，无学历要求，但要有天赋和一定的专业基础并通过包括乐理笔试和专业演奏在内的入学考试。任何专业的硕士报考者必须持有欧盟所承认的学士学位，并通过严格的专业考试。17岁以上，本科报名上限年龄女性23岁，男性24岁。
⒎摘录文章：德国汉诺威音乐学院漫谈
汉诺威音乐学院为什么这么牛？
刚来德国，我还不知道汉诺威有一所音乐学院的。后来2000年我在上海音乐学院拉小提的师妹告诉我，有一个世界级的每三年一届的小提琴比赛在汉诺威音乐学院举行，名字叫做Joseph Joachim，自始才知其名。再后来听说我国的钢琴王子李云迪来到汉诺威音乐学院深造，我很是不解，为什么李云迪会选择汉诺威？美国不是有什么茱莉亚、伯克利等音乐学院吗？不光是李云迪，李云迪的师姐陈萨也从英国皇家音乐学院转来汉诺威，在此深造的中国人还有15岁的钢琴天才沈文裕，台湾的钢琴神童严俊杰、陈淑伟等等。带此问题我问了我的台湾朋友。他告诉我，汉诺威音乐学院在欧美音乐界的知名度相当于哈佛大学在世界学林的地位，（为什么是哈佛，而不是牛津，因为在我心中牛津的厚度与严谨，不是哈佛所能比拟的，也许台湾人比较崇美的缘故吧），它的键盘专业在世界上可以说无人能出其右，钢琴专业里面有四五位世界著名的大师，譬如李云迪的老师Arie Vardi，沈文裕的老师Karl-Heinz Kämmerling，严俊杰的老师Vladimir Kranjew 等。其中多人还是世界著名钢琴大赛如老柴、拉赫的评委会主席。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等都享有世界声誉。相对而言，它的戏剧类比如声乐、舞蹈等不是很出色。对了，我国上海音乐学院杨立青院长即是汉诺威音乐院的钢琴硕士兼作曲博士。正因为汉诺威音乐学院大师林立，因此也是人才辈出。比如说，今年的肖邦大赛进入决赛的前六名中，来自汉诺威的就占了三个名额，其中第二名和第三名是一对韩国兄弟（现代企业总裁的儿子），第六名是来自香港的一个女孩子。再比如沈文裕参加的伊丽莎白大赛，前三名全被汉诺威音乐学院包揽。伊丽莎白国际钢琴比赛是世界上难度最大的钢琴比赛之一，因为它没有年龄限制，不按年龄分组，所有参赛的人一视同仁，第一名得主是汉诺威的钢琴教授，沈文裕第二，韩国人第三。据说韩国人为屈居沈文裕之下大感不平，最后拒绝登台领奖。在国际大赛上，奖项被汉诺威音乐学院包揽的事情经常发生，这里的人早已见怪不怪了。
汉诺威音乐学院不大，学生只有1000多人，如果联想到德国教育的体制，学生没有学习期限，五年以后还没有毕业的大有人在，所以按中国的规模来算，应该是一所人数不到1000人的学校。教授人数我不是很清楚。它不分什么键盘，弦乐等系，也没有什么国内所谓的二级学院，而是由大大小小近30个专业组成。其学位制度是这样的：学生初入校，三年后参加一次结业考试，同时交一篇50页左右的论文，然后会拿到一Diplom(MA)的学位（MA即德语中的Musik Erziehung，翻译成中文应该叫音乐教育）。如果想继续读的话（前提是你须有一定的音乐天赋），那就必须再通过一个考试，1—2年后拿到一个Diplom(KA)的学位（KA即Kuenstlich Ausbildung，意思是艺术训练、深造）。对于舞台表演专业来说比如所有器乐，其最高的头衔是Diplo(Solo)，即演奏家头衔。在中文里Diplom都翻译成硕士，其实是不对的。按我的理解应该认证成“相当于学士、硕士、博士”。该院还设有我们平时所谓的少年班，招收的全是如沈文裕一般的音乐天才。
德国共有大大小小40多所音乐学院（包括私立），比较著名的还有柏林艺术大学，慕尼黑音乐学院和科隆音乐学院。其中科隆的弦乐也是世界闻名。德国音乐学院也是良莠不齐，有好有差。比如不来梅音乐艺术学院（Bremen）和陶辛根（Trossingen）等。其中不来梅被台湾人称为垃圾收容所，差不多一半是亚洲人，以韩国学生居多，近年来中国人也不少。他们大都是在考别的音乐学院碰壁后才转读不来梅的。
德国音乐学院VS 美国音乐学院
当我还在国内的时候，听到最多的是美国的茱莉亚、科蒂斯、柏克利等音乐学院的大名，或者是俄国的莫斯科、圣彼得堡。德国学派在国内叫得不是很响亮。只有到了欧洲，才知道，德国学派（或欧洲学派）与俄国学派才是音乐界公认的两大学派，而根本不存在什么美国学派。诚然，许多活跃于世界舞台的著名演奏家来自美国，但大都是在欧洲（俄国也属于欧洲范畴）成名，后到美国发展的。美国作为世界上最发达的工业国，也为演奏家们提供了更多的舞台及商业机会。欧美音乐界称之为“欧洲生产，美国包装”现象（其实，近几年亚洲也为世界古典乐坛展开了输出活动）。
美国的音乐高等教育和德国的迥然不同。就器乐演奏而言，从某种意义上说，美国更偏重理论，而德国更推崇演奏技术。这点台湾人最明白。因为历史上台湾和美国的特殊关系，大部分台湾音乐人才都是美国造，个个都具有PH.D学位头衔。而在德国，正如前文所述，对于表演艺术，其最高学位是Diplom(Solo)，即所谓演奏家头衔。而这个Diplom，我们通 常都翻译成硕士的，台湾也是这样。因为台湾没有和德国签署相互承认彼此学历的文化协议，Diplom(Solo)在台湾仅被当作硕士对待。而且台湾仅承认德国四所音乐学院的毕业文凭，即：柏林艺术大学，汉诺威、科隆以及慕尼黑音乐学院。因此好多台湾学生在德国拿到学位后，辗转赴美，再去搞一个PH.D!
通常而言，对汉诺威音乐学院学习器乐表演的学生而言，只有在通过最初的Diplom(ME)学位时，才会写一篇几十页的论文。此后，无论是Diplom(KA)，还是最终的Diplom(Solo)，都无须再写什么文章了。但是其毕业考试相当难。例如，KA考试，除了要有一个小时的Kammermusik（室内乐）外，还要举行一个近一个半小时的个人独奏音乐会。对于Solo而言，就更难了。要有不低于三场的和大型乐队合作的演出，外加一场个人独奏音乐会。因此读Solo一读读上四五年是很平常的事，因为和大型乐队的合作是需要机会的。相对而言，在美国，无论是什么专业，最后都要有Paper的，当然，最后得到的也是博士学位。一个小故事或许很能说明汉诺威音乐学院和茱莉亚音乐学院入学考试门槛儿的高低：前几年（大约是2003年），有一个来自美国茱莉亚音乐学院二年级的钢琴考生来报考汉诺威音乐学院。此人系德国人，而且还是汉诺威人，最终却是名落孙山。这是前文提到的那位好运的中国女孩儿告诉我的。
追问谢谢