吕德浮雕作品《马赛曲》，雕于法国巴黎凯旋门上，是一座歌颂法国大革命的作品。《马赛曲》这个题目，原来是1792年奥国军队武装干涉法国革命时，马赛人民威武雄壮地开赴巴黎去战斗时所唱的那支爱国歌曲。法兰西共和国建立后，立即被决定用作法国国歌。吕德借用这一曲名作为浮雕的题名，这尊《马赛曲》所具有的深刻意义在于它的主题：法国人民奋起抵抗奥国的侵略。从它的表现内容及其风格看，可与德拉克洛瓦的画作《自由引导著人民》有异曲同工之妙。这尊《马赛曲》使吕德荣获万国博览会的雕刻金牌奖，并享受终身的荣誉。
浮雕《马赛曲》分为两个部分：上部是一位象征自由、正义、胜利的自由女神，她右手持剑，左手高举，在号召人民向她指引的方向冲去。她那张开的羽翼,飞舞飘动的衣裙，和召唤性的内在激情，表现出急速的运动和奔放的革命热情。她大步向前迈进，更加强了浮雕形象的前进感。女神占据整个浮雕的上半部，正从人们头顶上疾驰而过。下半部是一群志愿军战士，在女神的热情号召下蜂拥前进。 其中心人物是一个有著大胡子的战士，他带领自己年轻的儿子一起参加战斗，少年依傍著父亲，走得更加坚定有力。和这个跃跃欲试的激动少年相对应的，是走在其 后的沉著刚强的老人，他仿佛多次为自由而战，又要从容奔赴疆场。行列的最前面，号手正在吹响进军号，其余人物有持盾牌和宝剑的战士，有弯腰系结 兵器的弓箭手，这些细节预示著战斗即将开始。
雕塑家在这座高浮雕的处理手法上也是巧妙的，他运用了联想和照应的处理手法，通过一面向前迈进，一面伸手向后召唤的自由女神与蓄髯男子的动 势，人们自然地会感觉到跟随在他们身后的汹涌澎湃的进军人流。
由于雕刻家运用照应的手法把人群分为上下两层，女神 向前飞跃的形象加强了人群的动势，下面人群中勇敢坚定的英雄形象则回答著女神的热情呼唤。艺术家在这里广泛运用了浪漫主义的象征手 法，显示了人民气势磅礴的反抗力量。为了保卫祖国，这股战斗的洪流将从墙上冲出。