有关刻苦学习美术的作文

Question

如题所述

Answer 1

1、徐悲鸿学画

徐悲鸿是我国著名的画家。他的画，尤其是他画的马，在全世界都很有名。徐悲鸿年轻的时候，曾经在法国巴黎徐梁画院和巴黎国立高等美术学校学习绘画。那时，清朝政府虽然垮台了，换上来的北洋军阀政府也同样腐败无能。在外国留学的中国学生，不仅在经济上很困难，就是政治上，也还像过去一样，常常遭到外国人的侮辱和歧视。就在徐悲鸿考进巴黎国立高等美术学校的时候，有一位富有的外国学生十分无理地向他挑衅，说：“你们中国人愚昧无知，生来就是当亡国奴的材料，即使是把你们送到天堂里去深造，也成不了什么大材。”徐悲鸿听了这句话，非常气愤，他用炯炯的目光狠狠地盯着这个富有的外国学生，毫不示弱地对他说：“先生，你不是说我们中国人不行吗?那好，现在，我代表我的国家，你代表你的国家，我们比试比试!等到学习结业时，看看到底谁是人才，谁是蠢才！”
从此以后，徐悲鸿就下定决心，一定要学好绘画，为祖国争气，为中华民族争光。为了实现这个崇高的目的，他不仅十分认真地学好了学校里安排的所有课程，还经常利用休息时间到罗浮宫、凡尔赛宫和巴黎各大博物馆去临摹世界名画。而且常常是带着一块干面包和一壶水去的，一去就是一整天，不到闭馆时间决不出来。许多法国画家看到他这种刻苦学习的精神，都很感动。有一位叫做达仰的法国画家说，他从这位没有奴颜媚骨的中国青年身上，看到了中国人的坚强毅力和对未来的信心。从此，他就主动邀请徐悲鸿到他家做客，并且还主动把自己的画室借给徐悲鸿，让他安心画画。一年以后，徐悲鸿就画出了一幅很好的油画，受到了法国有名的艺术家拉蒙先生的好评。以后，在巴黎国立高等美术学校的几次比赛考试中，徐悲鸿都赛过了当时在这个学校里学习的各国学生，多次获得了比赛的第一名。不久，徐悲鸿又在巴黎展出了自己的油画《远闻》《怅望》《箫声》和《琴课》等。由于这些油画技法高超、构思新颖，且出神入化地表现了画中各种人物不同的性格，轰动了整个巴黎的美术界。许多观众看过之后，都称赞：“中国人真了不起”！就连那个曾经向徐悲鸿挑衅过的外国学生，这时也不得不承认自己不是中国人的对手。
徐悲鸿终于用自己的努力为中国人争了一口气。徐悲鸿常说：“人不可有傲气，但不可无傲骨。”他面对那位外国学生的挑衅所表现出来的中国人的傲骨，是多么可贵啊!

2、齐白石画虾的故事
大名鼎鼎的齐白石早已是家喻户晓了，但一提起他，我们总会不约而同地想到他画的活灵活现的虾。灵动而呈半透明质感的虾在水中嬉戏，或急或缓，时聚时散，疏密有致，浓淡相宜，情态各异，着实惹人喜爱。然 而 白石 老人取得这样前无古人的成就却是来之不易，据说他画虾先后竟历经八十六年， 真是千锤百炼才打造了“白石虾 ”。
齐白石老家有个星斗塘，塘中多草虾，幼年的白石常在塘边玩耍，从此与虾结缘。儿时欢乐的情景也成了他每每题画的素材，如“儿时乐事老堪夸......何若阿芝絮钓虾”。
白石画虾开始学八大，板桥等人，因时代关系那些古人画虾并不成熟，所以白石的虾只是略似的阶段。
为了画好虾，他在案头的水盂里养了长臂青虾，这样就可以经常观察虾的形态并写生，能更好的了解虾的结构和动态。这时他的虾画得很象，依样画葫芦，但墨色缺少变化，眼睛也象真虾一样 画 成 小黑 点 只 是 像 归像，却没有虾的动感和半透明的质感，刻划不出虾的神，仅仅逼真罢了。
再以后，他在观察虾的过程中，将虾的进退，游的急缓，甚至斗殴，跳跃等等情态统统收于笔端。更于笔墨变化上增加变化，使虾体有了透明感。他在画虾的头胸部时先用小勺舀清水滴在蘸了淡墨的笔腹上，使 之有了硬壳般的感觉。通过观察，强调腹部第三节的拱起， 很好地表现了虾体的曲直 ，弹 跳 的姿势， 因虾的跳跃全靠腹部，这样虾就画得更生动了。他又将虾钳的前端一节画粗，笔力得以体现。最令人叫绝的是他在虾的头胸部的淡墨未干之际加上一笔浓墨，立刻增加了透明感，也使中国画的笔墨味道更浓了。虾的眼睛也由原来的小黑点儿变成横点儿，这是为了更好的表现虾的神情而加以夸张的。但是运用的恰如其分，大家见了并不以为怪。
深谙艺术规律的白石老人将躯体透明的白虾和长臂青虾结合起来，创造了“白石虾”，其实这种水墨虾在自然界并不存在，但是在符合虾的共性的前提下白石鬼斧神工地将他的“妙在似与不似之间” 的理念演绎的巧妙致极。
七十岁以后白石老人画虾已基本定型，但仍在不停的改进，使其趋于完美，八十岁以后他的虾画的已是炉火纯青。活灵活现的虾配上芦苇，水草，慈姑，奇石，翠鸟等等，更以刚劲古拙的书法题上自作的诗句，加上充满力感的印章，成就了千百幅给我们高雅艺术享受的珍贵作品，极大的激发了我们对于生活的热爱。 画虾仅仅是白石老人的雕虫小技，在他的艺术宝库中千百幅艺术珍品静待我们欣赏。

Answer 2

刻苦学习美术

我爱美术每个人都有自己喜爱的“东西”，我也有自己喜爱的。我喜欢的那个“东西”能让你心平气和、头脑清醒，那就是—美术，现在让我来告诉你，我为什么喜欢它吧!记得那是一个阳光明媚的早晨，我带着快乐的心情来到了学习美术的地方。我在美术教室的墙上看到挂着许多美丽的图画，有的是上一届同学们的作品、有的是现在同学们的作品、有的是老师的作品。这些图画中有楼房、有动物、有植物……各种各样的，形态万千，看上去每一幅画都栩栩如生。“叮铃铃”上课铃响了，我学着同学们把画板、纸、蜡笔准备好，等待老师的到来。一会儿，老师拿着一幅画走进了教室，接着她把画挂在黑板上，对我们说：“同学们，这幅画的名字叫《花丛中的小动物》，就是今天我准备教同学们画的，但是画哪一种小动物，同学们可以自己选择画。”接着，老师给我们讲了这幅画的要领和该注意的地方，说完后，老师就让我们自己动笔了。我想，我画什么小动物呢!忽然我想到，画一只活泼可爱的小狐狸躺在花草中。构思好之后，我就动笔开始画了。我先画了一些花花草草，这些花草相对好画，可是小狐狸就难画了，因为我第一次画，不是把小狐狸的脸画成了大饼，就是把手画成了一颗糖。我的心慢慢地急了，画了又擦，擦了又画，纸都擦花了，就是画不好。正在这时，老师走到我身旁，仔细给我指点了一下，并对我说：“画画要心平气和，不能急。”。听了她的话，我忽然想起一句老话：“心急吃不了热豆腐。”于是，我静下心来，按照老师的指点，心平气和的边想边画。一会儿，就画出了一只可爱的小狐狸，成功了，当时我好高兴哟。后来我的画还被老师挂在了墙上呢!从那以后，我便对画画产生了浓厚的兴趣，并逐渐爱上了美术。我相信，以后我会画得更好