1．古典风格
主要分为中式古典和欧式古典。
中式古典主要以明、清时期为主。其主要体现在传统家具上，明清家具在色彩上没有太大的区别，主要体现在造型上。明式家具简约，清式家具复杂，造型通常有很多雕花。家具颜色常以深棕、棕红，褐、黑为主。而饰品搭配方面常以红、绿、黄等丝制布艺织物。尤其是红黄两色最具有中国特点。青花瓶、茶具一类的小饰物配合整体氛围。色彩庄重而成熟，充分体现出中国传统美学精神。
欧式古典风格是一种追求华丽、高雅的欧洲古典主义,具有很强的文化感受和历史内涵。室内色彩鲜艳，而且大多带有图案。
洛可可是其中比较典型的一种。金色在洛可可风格中是不可或缺的颜色。比较喜欢用兰色、粉色、黄色、象牙色和白色以及纹样漂亮的硬木表面的有光泽的暖色色调。干净的白色家具，曲线的造型饰以金色的镶边，体现流畅的线条和唯美的造型。
在早期的殖民地风格住宅中，装饰色彩体系变的更加丰富多彩。譬如使用普鲁士蓝、朱红和铜绿，产生一系列强烈、饱和的兰色、绿色色调，有时用镀金加强其效果。
而维多利亚风格奢华之体现在其造型上，继承了洛可可和文艺复兴风格。但色彩上常用暗红、明黄、橄榄绿、淡紫进行搭配，大胆而强烈。中国、日本的瓷器、图画，铸铁饰品被用作室内装饰品。在当时中西合璧搭配并不多见，也算是很有代表性的一种风格。
综合来讲，欧洲古典风格色彩上以红蓝、红绿及粉蓝、粉绿、粉黄，饰以金银饰线。（一般欧式古典风格，最擅于运用金色和银色以呈现居室的气派与复古韵味。）西洋古典风格比较注重背景色调，由墙纸、地毯、帘幔等装饰织物组成的背景色调对控制室内整体效果起了决定性的作用。
2.新古典风格
新古典风格是古典与现代的完美结合，它源于古典，但不是仿古，更不是复古，而是追求神似。新古典设计讲求风格，用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统样式的大致轮廓特点；注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色。家具的颜色和古典风格的家具很接近，只是造型有所简化。
3.现代风格
现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，强调突破旧传统，重视功能和空间组织，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果。总体来说整体线条简练，家具造型简洁，反对多余装饰，提倡简约实用。色彩经常以棕色系列（浅茶色、棕色、象牙色）或灰色系列（白色、灰色、黑色）等中间色为基调色；材料一般用玻璃、皮革、金属、树脂等；用直线表现现代的功能美。外国现代风格以简洁明快为主要特点，重视室内空间的使用效能，强调室内布置按功能区划分，家具布置与空间密切配合，色彩和造型追随流行是时尚；中国现代风格在保持传统风格的同时，融入现代与时尚，但仍能感受到古朴自然的气息。一般在室内环境中整体线条很简约，但常用些中式元素来装饰，作为点睛之笔。
4.田园风格
田园风格倡导“回归自然”，室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。田园风格重视生活的自然舒适性，在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的生活情趣，常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
北欧乡村：由于地理位置和气候的缘故，不喜欢在窗户上家窗帘，让室内尽量德明亮。而且喜欢用大地的颜色粉刷室内，地板通常都是的本色，整体色彩上显得很接近自然，不加修饰。
西班牙乡村：传统的房子很少有独立的餐厅，都在主房的小桌子上。家具非常简单，常用坐卧两用的长椅代替沙发，椅子由未上油漆的松木或杉木制成，尽可能的体现出木材的本色。喜欢用几何图案和色彩对比。
意大利乡村：室内喜欢用土黄、陶土色（与大地颜色有关），家具简单，室内整体线条简洁清晰，但墙面粗犷，在一些细部喜欢用色彩装饰。
英国乡村：主要体现古老和优雅。以不同年代、不同风格、不同款式的旧家具和物品为主。绿色植物在室内有着重要的作用。
法国乡村：古旧的家具加上传统图案的普罗旺斯印花棉布，配上手工烧绘的陶制器皿。室内一般色彩绚丽，很少有白墙。常以橙、黄、亮橘、赫红、蓝色作为室内色彩。配上薰衣草的紫色有着法式的特有风格。
美国乡村：强调舒适感，摇椅、野花盆栽、小麦草、铁艺制品等都是美式乡村中常用的东西。床是木制的，颜色多是棕红、黑胡桃、花梨木色。布艺是非常重要的运用元素，本色的棉麻是主流，常用浅色碎花图案的布艺配上藤椅。室内的总体色调明亮，色彩淡雅，给人很温馨的感觉。
综合看来，欧洲乡村风格大多古朴，色彩以自然色为主。美式乡村更强调舒适温馨感。
5.青少年、儿童风格
根据儿重在每个年龄段独有的生理、心理、行为特征，可分为婴幼儿期、青少年期。
婴幼儿期的孩子，色彩明快和趣味性是其装饰的特点。他们喜欢对比反差大、浓烈的纯色，比如正红色，正绿色。随着他们渐渐长大，才有能力辨别或者喜欢一些淡雅的颜色。青少年时期，颜色更加趋于中性色彩，比如橙色、黄色、绿色等，一些孩子也开始挑选他们自己喜欢的雅色.家具也以简单、趣味性为主，目的是为儿童营造一个温馨、快乐的氛围。
6.东南亚风格
东南亚家具大多就地取材，比如印度尼西亚的藤、马来西亚河道里的水草（风信子、海藻）以及泰国的木皮等等纯天然的材质。色泽以原藤、原木的色调为主，大多为褐色等深色系。布艺多用橘红、艳黄、青紫、翠绿，都是体现东南亚风格的主要色彩。其中，墙面以芥末黄色或橙色居多；红色、藕紫色、墨绿色等华彩的基调常配以藤质家具中沉稳的藤色或黑胡桃木色。卧室中常用芭蕉或睡莲装扮，带有典型的东南亚特点。
7.日本风格
日本的设计艺术自古以来便崇尚自然、朴实的风气。注重物体的简素之美，传统的和式家具的制式，明显是受中国传统文化的影响，而现代的和式家具制式，则是受西方国家的影响。然而，本质上日本人还是很喜欢木质家具，而且尽量保持木材的原本之色。日式风格追求一种悠闲、随意的生活意境。空间造型极为简洁，在设计上采用清晰的线条，而且在空间划分中摒弃曲线，具有较强的几何感。室内装饰主要是日本式的字画、浮土绘、茶具、纸扇、武士刀、玩偶及面具，更甚者直接用和服来点缀室内，色彩浓烈单纯，室内气氛清雅纯朴。
主要色彩：原木色、白色为主的空间，搭配浅色的家具，加上少量深、亮颜色，如黑、褐、红等避免空间沉寂。
8.地中海风格
地中海周边国家众多，民风各异，通常“地中海风格”的家居，会采用这么几种设计元素：白灰泥墙、连续的拱廊与拱门，陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。
主要色彩：
蓝与白：这是比较典型的地中海颜色搭配。西班牙、摩洛哥海岸延伸到地中海的东岸希腊。希腊的白色村庄与沙滩和碧海、蓝天连成一片，甚至门框、窗户、椅面都是蓝与白的配色，加上混着贝壳、细沙的墙面、小鹅卵石地、拼贴马赛克、金银铁的金属器皿，将蓝与白不同程度的对比与组合发挥到极致。
黄、蓝紫和绿：南意大利的向日葵、南法的薰衣草花田，金黄与蓝紫的花卉与绿叶相映，形成一种别有情调的色彩组合，十分具有自然的美感。
土黄及红褐：这是北非特有的沙漠、岩石、泥、沙等天然景观颜色，再辅以北非土生植物的深红、靛蓝，加上黄铜，带来一种大地般的浩瀚感觉。
9.墨西哥风格
墨西哥地处中美州，拥有美洲最古老的文化，建筑装饰呈现出分明的阶段特色。1521年之前的哥伦比亚时代供电和庙宇展现了印地安风格。16世纪后西班牙-墨西哥风格开始出现，表现为欧洲的样式结构搭配印地按的细节装饰。17世纪后，进入巴洛克时期，此后洛可可、新古典 、折衷主义等风格均可见于殖民住宅。墨西哥风格式欧美结合的一个典型代表。室内设计中，楼梯、直线合纯色是墨西哥标志性的元素，在室内经常可以见到殖民风格的家具和印地安风格的饰品。
主要色彩：色彩艳丽，喜欢用纯色。而且蓝色和黄色的搭配是墨西哥风格的典型符号，印地安织物的彩色靠垫也显示着墨西哥风格。
10.巴西风格
巴西在南美是很有代表性的一种风格。由于历史原因巴西风格中带有欧洲古典主义、巴洛克，洛可可风格。也有前卫现代主义、美洲的原始淳朴和非洲的热烈奔放。和墨西哥风格一样，它融汇欧美风格于一体，但热带雨林的气氛体现得尤为明显，常用自然编织、热带植物。饰品常用非洲的木雕、安第斯山区几何纹样的手工织毯、图腾等。
主要色彩： 喜欢用浓烈的色彩。室内常用纯正的蓝、绿11.印度风格
印度的室内色彩，如同印度的建筑和室内装饰一样，具有极其鲜明的民族特色和地域特征。印度的室内纺织品就是印度文化———乃至印度艺术的一部分。热烈、浓郁、神秘以及深厚的文化内涵和手工制作，突显了印度室内纺织品的特质。
印度室内纺织品中大量使用红、橘红、橘黄、酒红、玫瑰红、黄等浓烈鲜明的暖色，白色也是印度室内纺织品常用的颜色。此外，轻薄纱透的织物、卷曲的植物图案、精美的刺绣和惯用的金饰，也构成了印度室内色彩的主要特征。
综合以上各类风格的特点，对室内配饰的风格有了大致的了解。也可以去以下这里交流
一、对比。对比是艺术设计的基本定型技巧,把两种不同的事物、形体、色彩等作对照就称为对比。如方圆、新旧、大小、黑白、深浅、粗细等等。把两个明显对立的元素放在同一空间中,经过设计,使其既对立又谐调,既矛盾又统一,在强烈反差中获得鲜明对比,求得互补和满足的效果。
二、和谐。和谐包含谐调之意。它是在满足功能要求的前提下,使各种室内物体的形、色、光、质等组合得到谐调,成为一个和谐统一的整体。和谐还可分为环境及造型的和谐、材料质感的和谐、色调的和谐、风格样式的和谐等等。和谐能使人们在视觉上、心理上获得宁静、平和的满足。
三、对称。对称是形式美的传统技法,是人类早掌握的形式美法则。对称又分为对称和相对对称。上下、左右对称,同形、同色、同质对称为对称。而在室内设计中采用的是相对对称。对称给人感受秩序、庄重、整齐即和谐之美。
四、均衡。生活中金鸡独立,演员走钢丝,从力的均衡上给人稳定的视觉艺术享受,使人获得视觉均衡心理,均衡是依中轴线、点不等形而等量的形体、构件、色彩相配置。均衡和对称形式相比较,有活泼、生动、和谐、优美之韵味。
五、层次。一幅装饰构图,要分清层次,使画面具有深度、广度而更加丰富。缺少层次,则感到平庸,室内设计同样要追求空间层次感。如色彩从冷到暖,明度从亮到暗,纹理从复杂到简单,造型从大到小、从方到圆,构图从聚到散,质地的单一到多样等,都可以看成富有层次的变化。层次变化可以取得极其丰富的视角效果。
六、呼应。呼应如同形影相伴,在室内设计中,顶棚与地面桌面与其他部位,采用呼应的手法,形体的处理,会起到对应的作用。呼应属于均衡的形式美,是各种艺术常用的手法,呼应也有“相应对称”、“相对对称”之说,一般运用形象对应、虚实气势等手法求得呼应的艺术效果。
七、延续。延续是指连续伸延。人们常用“形象”一词指一切物体的外表形状。如果将一个形象有规律地向上或向下,向左向右连续下去就是延续。这种延续手法运用在空间之中,使空间获得扩张感或导向作用,甚至可以加深人们对环境中重点景物的印象。
八、简洁。简洁或称简练。指室内环境中没有华丽的修饰和多余的附加物。以少而精的原则,把室内装饰减少到小程度。以为“少就是多,简洁就是丰富”。简洁是室内设计中值得提倡的手法之一,也是近年来十分流行的趋势。
九、独特。独特也称特异。独特是突破原有规律,标新立异引人注目。在大自然中,“万绿丛中一点红,荒漠中的绿地”,都是独特的体现。独特是在陪衬中产生出来的,是相互比较而存在的。在室内设计中推崇有突破的想象力,以创造个性和特色。
十、色调。色彩是构成造型艺术设计的重要因素之一。不同颜色能引起人视觉上不同的色彩感觉。如红、橙、黄温暖感很热烈,被称作暖色系,青蓝绿具有寒冷、沉静的感觉,称作冷色系。在室内设计中,可选用各类色调构成,色调有很多种,一般可归纳为“同一色调,同类色调、邻近色调,对比色调”等,在使用时可根据环境不同灵活运用。
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