真实感,用摄人心魄来形容毫不过分，皮哥观影时下意识地全身颤抖，吴刚超强的台词功力也一览无遗。而他语气里的刚硬、坚定，也感召着每一位女排队员紧紧凝聚在一起，将自己的青春年华奉献在这片训练场上
翻阅了很多这样的评论后，《夺冠》到底是一部怎样的电影？它的真实质量又到底如何呢？
01、真实感
整个观影过程中，皮哥最大的体会，就是强烈的“真实感”，这也是影厅观众聊的最多的。
影片以一种“半纪录式”的手法，捕捉着中国女排三十多年来的点滴，对女排队员们赛场内外的训练与生活，做了逼真的还原。
赛场上的女排
在片中重大赛事叙述上，导演使用的是“真实观众影像”与“比赛电影镜头”相结合的方式，在赛事震撼还原上下了功夫。
比如2016年里约奥运会那场生死攸关的“中巴大战”，影片完全按照当时的比赛实况进行还原，连当时的对手巴西女排，都被片方特意请来参演。
14-13，决胜局的第二个赛点，巴西球迷山呼海啸的加油声连绵不断，气氛紧张到令人窒息。
随着朱婷的一记重扣，巴西女排接发失误，中国女排终于拿下赛点，那一刻，女排姑娘们激动相拥。
球员面部表情的特写，扣球那一刻的慢镜头处理，在极富感染力的画面前，即便我们早已知晓比赛的结局，但仍会不由自主地沉浸在比赛的紧张氛围中。
每一次跃起救球，每一次大力扣杀，在多角度镜头运用、现场真实音效和凌厉的剪辑这套“组合拳”中得到数倍放大，坐在影厅中你能感受到那种真实的速度和力量感完全破幕而出，透过感官直达心脏。
尤其是48帧的高帧率拍摄，更真实地捕捉着赛场上的瞬息万变，观影时也仿佛置身现实竞技赛场，所有的一切都如同发生在眼前，皮哥注意到即使是身旁的小孩子也都看得目不转睛。
赛场下的女排
福建漳州的排球训练基地，是中国女排凤凰涅槃的开始，见证了女排姑娘艰难而又漫长的蜕变。
斑驳的墙壁上，是女排队员们训练时留下的无数球印；训练馆的每一块地板上，都洒满了她们的汗水和泪水。
特别是看到女排姑娘们膝盖上、手掌上的伤口往外渗着血，但还在坚持高强度训练时，皮哥真的为她们感到心疼。
影片除了包含对女排姑娘们赛场与训练场上的热血描写外，还拍出了她们私下生活中“女孩”的有趣一面。
正是花季年华的她们也有爱美的一面，在出征1981年世界杯之前，她们也和其他女孩一样，到美发店做个头发，看着对方美美的样子，露出平日里看不到的畅怀大笑。
她们也会在郎平的一句“去谈恋爱吧”后，开心得一哄而散，仿佛重新蓄满了能量，影厅的观众也跟着乐出了声。
这样充满生活质感的细节处理一下子拉近了观众和角色的距离，也让这群花季女孩的形象更加鲜活。
影片并不是流水账式的记录，而是在主观视角与客观记录的结合下，让我们逐渐走进中国女排这个集体，去了解、熟悉关于她们的一切。
02、演员百花齐放，女排姑娘令人印象深刻
作为贯穿始终的核心角色，巩俐饰演的郎平教练无疑是全片最受瞩目的人物。
巩俐演技水平和影坛地位自然无需赘言，任何类型的角色到了巩俐手里，都能驾驭得游刃有余。
但《夺冠》有些特殊，因为巩俐要演的是一个真实人物，一个对全国观众来说熟悉到不能再熟悉的排坛巨星，这对她而言无疑是演艺生涯全新挑战。
但看过正片后，皮哥只想说一句话：巩皇的演技还是一如既往的稳！
巩俐堪称是《夺冠》的“定海神针”，从外形动作到神态语气，她把关于郎平的每一处还原都抓得十分到位，即使是“细枝末节”也不放过，用网友的话说真是“魂穿郎平”。
当郎平的眼睛里噙着泪水，发自肺腑地告诉女排队员们“好好享受体育的本身”时，仿佛能让人看到“铁榔头”此刻百感交集的内心。
在决定执教中国女排后，她对多年的好友说“我郎平从来不装，我都是玩真格的”，这句台词铿锵有力，让人看到她带领女排重回辉煌的笃定和决心。
特别是片中郎平从后台走向赛场时，略微含胸、走路端着肩膀、步伐有些僵硬的画面，让皮哥不禁想起了郎指导在运动员时期腿部和肩部留下的老伤。
这句话不长却充满力量，用摄人心魄来形容毫不过分，皮哥观影时下意识地全身颤抖，吴刚超强的台词功力也一览无遗。而他语气里的刚硬、坚定，也感召着每一位女排队员紧紧凝聚在一起，将自己的青春年华奉献在这片训练场上。
从上映后的观众口碑来看，《夺冠》已具备爆款特质，尤其在今年的特殊形势下，《夺冠》必将重燃国人深厚的“女排情结”，激励刚刚共渡难关的你我在女排精神的感召下，重整山河。