最喜欢王家卫的《东邪西毒》
东邪西毒， 每次看都感觉自己沉浸在江湖……
一部好的影片自然要有一个好的故事。但这部影片首先吸引我的却是声色光影。本来想把故事本身放在前面讲的，但想到重要的事情应该放最后。而且，故事(比起声色光影)的确还是我更喜欢的。
声：如果把电影画面全关了，单单听对白。我也能把整部影片津津有味地听完。再甚至，如果把人物对白全部关了，单单听BGM我也能把影片津津有味的听完。为什么呢？刚开始，的BGM是陈勋奇的旗未动，鼓声结合古筝声然后是拉长音的纯音乐，就已经仿佛把我带进了那个武侠世界的开篇，仿佛告诉你，这里有一切的爱恨情仇，在江湖漂的无奈，但开头还是很有气势的，初有步入江湖的兴奋感。然后是剧中处处随着剧情跌宕起伏而转换的纯音乐。这些音乐有些是随着人物的心情而转换，有些即是渲染了气氛，有些即是和剧情的发展对应上。而且还随着对应着当时的天气，季节，而且随着它们变化恰到好处的转换着。例如，第16分12秒的地方，慕容嫣没见到失约的黄药师。正在这时诡异的梵音响起，伴随着古筝声和她撕心裂肺的叫声，给人一种爱不到便要痴狂的感觉。然后又伴随着风声减弱平静，接着就是转折，伴随着一两声风铃声，慕容嫣又开始了和欧阳锋的讲话，商量着如何杀死自己的“哥哥”(即是她自己)。这种过去现在的穿插的蒙太奇手法，都是为了更好地衬托一个主题，在这些往事和现在之间都存在一个受伤的人，其实慕容嫣，慕容燕，只不过是同一个人，的不同身份罢了，这两个身份的背后藏着同一个受伤的人。
后来，我干脆到网易云上面把18首影视原声收藏了，慢慢听。感觉……光听着这些音乐，你就能想象出那些丰富的画面和跌宕起伏的剧情。
色光影：把色光影放在一起其实觉得它们关系密切，不好一一分析。其实声音也和它们相互相成，但声音构成一个独立的个体，容易也重要到可以拿出来单独分析。
好，步入正题吧。一部影片的主基调就真的离不开他的色调啊。东邪西毒采取了较为单一的沉闷的黄灰色调，但却把光调得忽高忽低额。而且经常在镜头转换处配合上晃动的影子。同样也举个例子吧，开篇2分钟，欧阳锋在和顾客推销他的服务。没看到客人，只见一个帘条在他眼前摆来摆去，时快时慢，时明时暗，有时半明半暗。仿佛他在对话的人就是屏幕前的你。而那些帘条摆动就是对应开头的佛典中的那些旗吧。而再仔细点的话，你会发现，帘条的摆动和光线的明暗转换和欧阳锋说话的内容和语气是相对应的。加上影片的色调。让人更感到那种气氛吧，也许还可以这样说，全剧暗哑的色调，让人可以更专注在故事本身上(但加上光线的明暗变化又不失起伏，不会让人视觉上过于疲倦)。
其他那些影子晃动在全剧中也无不在诠释着那个开头的佛理：旗未动，风也未动，只是人的心在动。有时真不是说王导啊，简直就是在夸张地装逼，有时光线明暗转换，镜头晃动都把观众晃晕了。但你又不得不佩服他的这种装逼，因为他装得恰到好处啊。每次的色光影的使用都是和剧情和人物心情紧密结合在一起的啊。也许，装逼的最高境界就是，装得全世界都为你叫好，然后你也就成为一个艺术家了吧。这时，我内心也不免暗自窃喜了一下，原来我也一直都有成为一个艺术家的潜力啊。