在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作
导演部门。
导演润色剧本。事实上，没有哪个导演完全按照剧本拍摄的，除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。 导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。
导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。导演给演员集中说戏，以帮助演员熟悉剧情，深入理解角色，认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位，他们要分工负责很多不同的筹备工作，例如：现场副导演、演员副导演等。
摄影部门摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。
录音师与导演沟通，设计全剧的声音效果。在拍的过程中，有很多专业技能，知识，如果拥有它们或者有拥有它们的人帮你，那是最好，如果没有，也没关系。写好剧本，就要写分镜头，就是把你脑海里的故事情节，用一个个镜头，一个个画面的形式把他们表达出来。拍摄的时候，一个个镜头开拍。
编剧记得之前看过一个黑泽明的采访。他说，一个年轻人想做导演，就先写剧本。因为写剧本只需要一张纸，一支笔就可以了。在写的过程中，你会知悉电影的结构，人物，情节等各种内在的秘密。所以我觉得，对于零经验的人，想要拍一部短片，首先学会写剧本。
在写剧本的过程中，带着楼上提到的景别思维，来用画面讲故事，中间调动听觉。所以，边写剧本，边学习视听语言。哪怕不是零经验，剧本也是一部电影的灵魂。第二：分镜思维。在一个剧本完成后，如果你没有足够的预算，没关系，哪怕是拿起手机，也可以拍。去拍吧，这样才可以在实践中进步。
选角和指导演员表演首先选择合适那个角色的演员。演员选对了，就成功一半了。如果没有合适的，没关系，有人愿意演，那就拍吧。不要被任何一项困难给吓住。然后就是指导演员。你要像一个心理医生一样，帮你的演员进入角色内心，调动他们内心真实的情感来帮角色的情绪外化出来。
最后就是剪辑你应该会使用一个最简单的剪辑软件，懂它的最基本的操作。这个很简单，pr教程在b站上一大堆，一个上午就可以学会最基本的操作，暂时就够用了。而你学会了剪辑软件，只是学会了工具，你需要了解的还有剪辑思维，包括怎么接不会跳，怎么剪更有节奏。
哪些段落需要快速剪辑，哪些段落需要拉长来使情绪更饱满。而这些剪辑思维，你也必须在拍摄的时候就考虑到。而剪辑时，也必须要考虑到编剧时的故事主题。