第1个回答 2010-12-26
一次学习的经历
我有许多爱好，每一个爱好我都很痴迷。其中我最喜欢的，最痴迷的就是——电子琴。
我四岁时就开始接触电子琴了，那是我学习电子琴完全是出于对音乐的喜爱与好奇。电子琴上的每一个黑白键，在我眼里都有着巨大的魔力，五线谱上的是每一个跳动的音符。而我为了学习这种魔力，为了和乐谱上的“小蝌蚪”打交道，就每个礼拜到幼儿园老师家学电子琴。当我完整的弹奏出我生命中的第一首曲子时，兴奋、激动与喜悦占据了我幼小的心灵。我开始幻想着自己是朗朗，坐在琴旁，弹奏着一曲又一曲动听的歌，台下的观众都听得如痴如醉……现实把我从幻想中拉了出来，一首电视中播放的《南泥湾》映入了我的耳畔。这时我才知道，比我弹得好的人还有很多，于是我下定决心，一定要超过他们！
我的求学之路是坎坷的。之后我又换了好几个老师，直至在涵江少年宫学习。当我听完了老师弹的曲子，我不由得闭上眼——陶醉了。老师对我说，我将来也能弹得这么好。我当时有点儿不太相信。
当我刚到少年宫学习的时候，由于我的刻苦与天赋，一下子超过了以前的学生。有些曲子我只要学习一遍，他们就要弹上许多遍。
我人生的转折点到了——老师看我很有天分，就鼓励我去考级。可就在我决定了的时候，奶奶的风湿病又犯了，不能去接送我学琴。最后，我作出了选择——放弃了……
现在我还在想，要是我当时继续学琴的话，可能将来的命运就不一样。老师也替我感到惋惜，说埋没了一位人才。
回忆以前学琴的时候，心里都会有一种难受的感觉，很矛盾，这种感觉苦苦的，甜甜的，又酸酸的。让人回味无穷……
可以吗？
第2个回答 2010-12-26
凑合看吧！！！）
世界上没有任何一件艺术品能像《蒙娜丽莎》那样誉满全球，同时引来各式各样的说法和评价。我们根据瓦萨利的记载，可以确定，画中人为佛罗伦萨银行家佛朗斯柯?捷列?佐贡多的妻子丽莎。她出生于1479年，芬奇为她画像时间是1503年，正是丽莎24-27岁的时候。画中人的主要神情是“微笑”，世人称之为“神秘的微笑。”
银行家佐贡多以丰厚的酬金请芬奇为夫人作画。当夫人出现在画家面前时，她身着华贵的连衣裙，梳着时髦的发式，一绺绺卷发散在双肩，身体显得丰满，眉毛齐整，两颊绯红，颈项和手臂佩带着名贵珠宝，全身充溢着纯真和天趣。在弯弯的双眉下面，明亮的眼睛闪闪发光。当她把目光注视这位鼎鼎大名的画家时：一颗能容无限智慧的苏格拉底式的脑袋映入眼帘，面孔下面布满银白色的胡须，看上去像是暂留人间的神，这与她终日见到的粗俗商人大不相同。一瞬间发自内心的微笑，使她的脸显出夺人的光彩，令人神往：腼腆、调皮，似乎失去的青春又回来了。灵魂深处的奥秘，被观察敏锐的画家一下子抓住了。“我同意马上着手工作。”芬奇向蒙娜丽莎点了点头。
为了维持丽莎的微笑，画家动用了智慧的脑袋，为她讲了精彩的愉快的故事，还请了各式各样的小丑、琴师、街头艺人为夫人表演，借以唤醒这位消沉、淡漠、昏昏欲睡的少妇。丽莎坐定以后把一只手放在另一只手上，作出一个少妇的姿态，画家注意到夫人裸露的颈项和丰腴双手，可惜被金银珠宝所占有，芬奇对丽莎说：“如果夫人不反对的话，我想描绘不加任何装饰的颈项和手臂，这是属于您最纯真的美，请夫人去掉一切象征财富的饰物，让我尽情描绘属于你本人的一切丽质。”于是，丽莎急忙褪掉所有饰物。我们现在看到的正是一位毫无修饰、情趣天然的少妇。
蒙娜丽莎勾起了芬奇对生母阿尔别拉的回忆。有一次，大师深情地向少妇倾诉了自己的身世，似乎从丽莎的身影中看到生母的形象，当讲到母亲在24岁就死去时，他的声里充满怜悯和悲痛，丽莎说：“我也是24岁，我使你想起了她。”丽莎成了阿尔别拉的神秘化身。因此，大师在画丽莎时，是用真诚而纯洁的情感去描绘的，他用对母亲和情人的双重情感来尽情描绘此人的肖像。不仅如此，他还把她作为一种理想，一种美的象征，作为人类世界的欢乐和光明来描绘，他要把自己的美感和体验，用画笔传达给所有的人。文艺复兴的到来使神从神坛上走下来，成为有血有肉、有情有欲的人。达芬奇的《蒙娜丽莎》成为这一新时代的标志而载入史册。