古诗，即我们古代的诗歌。古诗是古代中国诗歌的泛称，指古代中国人创作的诗歌作品。广义的古诗包括诗、词、散曲，狭义的古诗仅指诗，包括古体诗和近体诗。
古体诗。是诗歌体裁。从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗等。
近体诗，又称今体诗、格律诗，是一种讲究平仄、对仗和押韵的汉族诗歌体裁。为有别于古体诗而有近体之名。
我来详细说一下：广义的古诗，包括古代诗、词、散曲，是古代中国诗歌的泛称，在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品。广义的古诗涵盖“狭义”和“特指”的古诗。
狭义的古诗，只是指古代诗歌体裁，包括古体诗和近体诗。古体诗在时间上指唐代以前，也称古诗、古风，有“歌”“行”“吟”三种载体，格律自由，不要求对仗、平仄，押韵较自由，篇幅长短不限，有四言诗、五言诗、七言诗和杂言诗等形式。
近体诗，又称今体诗、格律诗，指初唐之后形成的又一诗歌体裁，是一种讲究平仄、对仗和押韵的诗歌体裁，为有别于古体诗而有近体诗之名。
特指的古诗，则是专指《古诗十九首》，最早见于《昭明文选》，又称《文选》，是中国现存的最早一部诗文总集，由南朝梁武帝长子萧统组织文人共同编选，是从传世无名氏《古诗》中选录汇集的19首五言古诗。有学者认为，在中国诗歌的历史长河中，《古诗十九首》是继《诗经》和《楚辞》之后的一组最重要的作品。
人生何必太清醒，正如喝酒需的三分醉、七分醒，然而当真正做起来，才会明白“难得糊涂”比“保持清醒”的人生层次更高一阶。
注意：
无论是工作还是学习，时时保持清醒的状态是最基础的要求。这种清醒不仅仅是指“醒”而更侧重于“清”。头脑随时随地保持清、醒，不会受困于低迷的情绪，即使是在窘迫和杂乱面前也不慌张、不忙乱、理清头绪，找到努力的方向、提出对策、逐一解决突破。
古诗是古代中国诗歌的泛称，指古代中国人创作的诗歌作品。广义的古诗包括诗、词、散曲，狭义的古诗仅指诗，包括古体诗和近体诗。
古诗，即中国古代的诗歌，在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品。其原意是古代人所作的诗。从广义上说，中国古代诗歌包括古代人所作的诗、词、散曲等；从狭义上说，古诗仅指古代人所作的古体诗、近体诗。
自由诗是没有规则的音节、韵律及其他正规设计的诗。它追求“有机形式”，依靠言语的自然节奏。这种言语对诗的主题和感情来说是“自然”的。自由诗并非什么现代发明，但它随着现代主义的到来而占据显著重要的地位，并且构成了对19世纪诗歌固定形式的反叛。
自由诗没有任何外在的形式可以利用，同以前的诗相比，可能是最难写好。
叙事诗是诗歌体裁的一种。它用诗的形式刻画人物，通过写人叙事来抒发情感，与小说戏剧相比，它的情节一般较为简单。
这种体裁形式，有故事有人物等小说的内容，而且情景交融，兼有抒情诗的特点；情节完整而集中，人物性格突出而典型，有浓厚的诗意，又有简练的叙事，有层次清晰的生活场面。
1、古人写的诗，与现代人写的诗相区别。
2、唐朝以前的古人写的诗，与律诗绝句等“近体诗”相区别。
唐朝以前，从“诗经”开始，到乐府诗，只注重表面形式，如每句的字数，适合古曲演唱等，唐代不只是注重字数，还有平仄、对仗这方面的读音、句子结构等格律的要求。之前的诗作品叫古诗或古体诗，有格律的叫“近体诗”。