戏曲基本功如下：
1、声乐：
声乐是戏曲表演的基础。声乐要求表演者具有清晰、准确、响亮、柔和的嗓音，并要能够灵活运用，以表现不同性格、年龄、地区的角色。
2、动作：
动作包括基本步伐、身法、手和臂的动作以及鞭子、扇子、剑等武器的使用。戏曲表演要求动作轻盈、协调、灵活，贴合不同角色的性格、身份和情绪，使得表演更具有生动性和艺术感染力。
3、脸谱：
戏曲表演中的脸谱是一种特殊的艺术表现形式，通过化装打扮来表现角色的性格、年龄、职业等。学习脸谱需要精通绘画技术，能够准确地表现不同角色的神态和情绪。
4、歌词：
歌词是戏曲表演中的重要组成部分之一，表演者需要精练吐字清晰、节奏感强、情感丰富的表演技巧，并能与动作、情绪相互协调，表现出角色的性格和情感。
5、心理：
戏曲表演需要具备丰富的内心体验，表演者要在理解角色事物的基础上，深入挖掘角色的心理和情感，准确地表达出角色在不同情境下的内心变化。
以上就是学习戏曲基本功的一些方面，对于想要学习戏曲表演的人来说，这些方面都需要下大的功夫去学习和领悟。
戏曲简介：
中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。
经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。
中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
在2021年4月29日，中华人民共和国教育部经研究，决定成立教育部中国戏曲教育指导委员会。
元杂剧不仅是一种成熟的高级戏剧形态，还因其最富于时代特色，最具有艺术独创性，而被视为一代文学的主流。