舞台唱歌方面的技巧

本人从没接受过任何专业音乐指导。但是一直喜欢唱歌。我不懂任何专业音乐的东西。音调什么的都没接触过,一直是和朋友在KTV唱唱歌娱乐。我自认为在KTV唱歌唱得还是不错的。朋友们也觉得我唱歌不错。但是一直听说在KTV那种包厢里唱歌和舞台上唱歌有很大区别。抛开心态紧张等因素不谈,专就唱歌方面来说,有什么不同的或者值得注意的么?而且我这人比较内向。上台容易紧张。非常紧张。谁能教教我怎样克服紧张呢?请各位高手指点一二。小弟在此先行谢过了。。

1、唱歌最重要也是最基础的东西就是气,唱歌时,呼吸很关键。

唱歌时的呼吸与平时生活说话的呼吸不太相同,在唱歌中,要求声音有一定的音量和力度变化,长时间唱歌更是容易使嗓音出现疲惫嘶哑的状态,所以需要或强或弱或低或高的有控制有节奏的呼吸方式。

2、唱歌换气也是关键。在唱歌时把气全都装进肚子里,用肚子里的气将声音冲出来。具体就是在吸气时将肚子鼓起来,呼气时肚子收进去,也就叫腹式发音。

3、唱歌时还吐字清楚(说唱歌曲例外),最好用普通话唱歌。

4、唱歌时最好不要弯腰驼背,要保持挺胸抬头的状态,这样有利于声音的打开。

扩展资料:

 打开喉咙

在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节,它直接影响到声音的好坏。

“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上,口盖积极向上收缩成拱形,舌根放松,平放在下牙齿后,牙关打开,下巴放松自然放下而稍后拉,这时候的喉咙是打开的。

1)“打哈欠”的状态 “打哈欠”状态可以让口腔打开自然,放松,口盖抬起,口腔内空间增长增大。所以在唱歌时,咽喉不要闭塞,要使咽喉张开,让气息自如地送出来,“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法,也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。

在平时练习时,还可以用闭嘴的“打哈欠”,闭口打哈欠的时候,里边的状态也是开的、抬的,如果 们在唱歌的时候都能保持这个状态的话,那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了,你的声音就会是“竖的”、“圆的”了。

2)用“微笑”状态来打开喉咙 们讲的“微笑”不是光笑,而指的是把“笑肌”抬起来。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开,大牙关打开,面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状,这样的微笑状态可以使你的喉咙打开,可以使你获得高位置的声音。

“歌唱状态就是里边的哈欠,处头的微笑”,这话很精辟。

温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  推荐于2017-09-02
舞台唱歌技巧:
有的歌者在舞台上动作僵硬,表情不自然,甚至全是一种动作、一种姿势、一种表情,这样很难表达歌曲的内容,给听众在视觉和听觉上造成不舒服的感觉。这和平时在学习的过程中,不注意歌唱的姿势与表演是分不开的。歌唱状态是指一个人的整体,而不是局限于某部分肌肉的动作。因此,协调好整体的歌唱平衡,是与歌唱的姿势和表演不可分割的,必需内外一致。歌唱中的姿势应当是积极兴奋的,同时还要注意自然和放松,这本身就是矛盾的对立和统一,是辩证的。

歌唱时,两脚不要并得太紧,应当有半尺左右的距离,可以一前后,中心可以根据演唱
内容的需要随时移动。后腰、后背、脖子、小腹是积极而有力的,腰、背、脖子连起来
像形成的一堵墙,小腹有力地托住叹下来的气息。两条腿要站稳,不能一推就晃。面部
表情,胸和腹部都要兴奋自然,不能和紧张。歌者站立要直,后腰似乎有顶住的作用。
两臂放松,两肩稍后。歌唱随意作出各种动作,这样就形成一个积极而放松,兴奋而自然的歌唱状态的姿势。

歌唱中的表演不只是风格问题,它与发声方法直接相关。僵硬的动作和紧张的表情,会影响声音的好坏。例如在歌唱中下巴向前伸,就会使气息与共鸣脱节,破坏声音的垂直线,发出来的声音肯定是紧而卡的,这种毛病唱高音很吃力,音域很难扩展,也不符合歌唱的卫生,嗓子也容易疲劳,搞不好还要坏嗓子。有的人为了克服下巴前伸的毛病,练习时用手托住下巴唱;或为了克服下巴紧张的毛病,练习时用手捏着下巴唱,时间久了,手也拿不下来了,反而造成了新的毛病。对待有这种毛病的学生,要求他们在歌唱时梗住脖子,使脖子、后背和腰部都联成一线。只要脖子能梗住,下巴就伸不出去、紧张不起来,声音也就放出来了。
第2个回答  推荐于2017-09-06
还是应该注意一下伴奏的进度,在ktv一般有歌词跟着滚动,可是比较低档次点的舞台演出要靠自己跟伴奏,因此还是要培养一下自己的感觉,再有就是紧张,你可以目视远方,别看那些观众的眼睛,再有就是,唱歌要忘情,要投入,试试吧,应该差不多的本回答被提问者采纳
第3个回答  2012-07-23
唱歌其实就是讲故事,用你的理解把歌词里的意境表现出来就好,至于紧张嘛,多上几次舞台自然就好了,深呼吸调整自己
第4个回答  2012-07-22
不要和下面的观众对视,自己唱出自己的风格追问

我自己克服不了自己的心理障碍。我总是会莫名其妙没来由的就紧张。这个怎么办呢。。

追答

自己在家里对着镜子多加练习,我以前也是这样