古希腊雕塑以其精湛技艺和深远影响，留下了诸多经典之作。米隆的《掷铁饼者》被誉为世界十大雕塑之一，该作品以运动员投掷铁饼的瞬间定格，展现了人体力量与动态的完美结合，体现了古典主义风格的沉着与平衡。同样引人注目的还有《米洛斯的阿芙洛蒂忒》，即断臂维纳斯，这座约公元前150年创作的大理石雕像，以其无与伦比的美感被誉为卢浮宫三大镇馆之宝之一。
雅典娜神像，作为智慧与力量的象征，原作虽已毁于战火，但其大理石小型摹制品仍展示出女神的威严与女性的温柔，衣裙褶纹和饰物的处理展示了希腊化时期艺术的世俗化趋势。三女神的浮雕，尽管部分缺失，但其恬静而潇洒的姿态和希腊式服装的繁复褶皱，赋予雕像生动的人性美。
胜利女神《萨莫色雷斯的胜利女神》则是古希腊雕塑的杰出代表，尽管头手残缺，但其壮丽的躯体、张开的翅膀和轻盈的衣裙，展现了胜利的喜悦与动感，现藏于法国卢浮宫。
这些古希腊雕塑，无论是动态的瞬间、静止的优雅，还是力量的体现，都淋漓尽致地展现了古希腊艺术家们的卓越才华，成为了人类文化遗产中不可多得的瑰宝。
在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，用外在的形式表现内在的力量，西方美术崇尚的典范模式可以说都是从古希腊开始的。古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉，是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。