中国功夫电影的发展过程

如题所述

功夫电影发源于香港50年代,此时以粤语片《黄飞鸿》系列为代表。1949年新加坡电影人投资,胡鹏导演,关德兴主要。整个50年代拍摄了62部。第一代《黄飞鸿》系列改变了以往腾云驾雾,神怪之风,开创了中国武术片的新路子。

六十到七十年代,香港社会和电影转型时期。武侠片成为经典,影响波及日韩和西方。
六十年代代表有:
胡金铨,生于北平的书香门第,喜好武侠故事。作品不多,但慢工细活,质量很高,文雅优美,空灵深刻。《大醉侠》《龙门客栈》《侠女》
张彻,生于杭州,长于上海。片子注重男性之间的情义,肝胆相照,义薄云天。《刺马》《十三太保》《大刺客》《马永贞》
楚原,改编的多为古龙的小说。电影情节扑朔迷离,布景华丽,追求小说中的意境。深刻地揭示友情与道义,批判人性的欲望。《天涯明月刀》《流星蝴蝶剑》《三少爷的剑》
此时演员的名气往往不如导演,没什么代表。

七十年代,新派武打片出现,演变为世界知名的“功夫片”。多以爱国题材为内容,徒手拳脚功夫为载体。
代表(这个太熟悉,不用多介绍了):
李小龙,《唐山大兄》《精武门》《猛龙过江》《龙争虎斗》
成龙,《蛇形刁手》《醉拳》《新警察故事》

八十年代,新潮动作片分为两种:
吸收好莱坞经验,表现香港现实的枪战片,包括警匪片,犯罪片,《第一类危险》《夜车》尤其是吴宇森导演的《英雄本色》《喋血双雄》,在好莱坞树立了香港枪战片的传统,融合了中国传统价值观念和现代动作元素,周润发也成为一代人心中的偶像。
另一种是悬疑奇幻武侠片,徐克《蝶变》。

九十年代,香港电影逐渐衰落,功夫片内容开始寻找另外的突破口。
1.徐克《黄飞鸿》系列,更加注重人性的探讨。
2.古惑子系列。刘伟强,王晶等导演为代表。
3.杜琪峰,韦家辉的黑帮片。
4.林岭东的“风云系列”和警匪片。
5.李连杰系列。不过个人觉得他在大陆的影响力会大一些。

至于在国外的发展情况,很多都是借鉴了香港功夫片中的动作元素,而辅以好莱坞的经典叙事模式,并且融合了本民族文化中的优秀特质,典型的有现在韩国和日本的片子。美国片就更不用说了,很多东西直接照搬过去的,比如《熊猫大侠》。但具体的流变情况,因各自的环境不同而不能类比,如果你要写论文什么的话,也可以不用做这方面的工作,因为资料相对比较少。
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